古代诗歌鉴赏------表达技巧

发布者：许敏     所属单位：博罗县博罗中学社区     发布时间：2016-05-22    浏览数：2

 

微课：古代诗歌鉴赏——表达技巧

                 

教学分析：古代诗歌鉴赏的表达技巧包括表达方式、表现方法（表现手法、写作技巧、写作手法）、修辞手法、篇章结构等。

（一）表达方式：记叙、描写（虚实、动静）、议论、抒情等。

1、记叙，记叙人物的经历或事情的发生、发展、变化过程。

如“楼船夜雪瓜洲渡，铁马秋风大散关” （陆游《书愤》）用叙述的方式写自己亲临抗金前线的值得纪念的往事。

与记叙有关的还有：顺叙、 倒叙、插叙、补叙、平叙，叙述角度（第一人称、第二人称、第三人称，注意“移位即变换角度”）。

2、描写，用生动形象的语言对人物、事件、环境所作的具体描绘和刻画。

如“江月去人只数尺，风灯照夜欲三更。沙头宿鹭联拳静，船尾跳鱼拨剌鸣”（杜甫《漫成一首》）诗歌从水中月影写起，生动描写了白鹭曲着身子，恬静地夜宿在月照下的沙滩，船尾大鱼跃出水面而发出拔刺的响声，一动一静 构成了江上月夜宁静的美景。

与描写有关的：写景状物、铺陈、渲染、工笔（细描）、白描；描写的角度： 常见的角度有：形、声、色、态、味。“形”、“色”是视觉角度；“声”是听觉角度； “态”分为动态和静态；“味”是触觉角度。角度变化，包括俯视、仰视，远景、近景，视觉、听觉、嗅觉、触觉（感觉）等。

3、议论，对人和事物的好坏、是非、价值、特点、作用等所表示的意见。

如“不是花中偏爱菊，此花开尽更无花”（元稹《菊花》）这是诗的后两句，点出喜爱菊花的原因和对菊花历尽风霜而后凋的坚贞品格的赞美。

4 、抒情，表达作者强烈的爱憎、好恶、喜怒、爱乐等主观感情。有直接抒情，也有间接抒情。

（1）、直接抒情 也称直抒胸臆，是一种不要任何“附着物”，而由作者直接对有关人物、事件等表明爱憎态度的一种抒情方式。

如苏轼的《江城子》：“十年生死两茫茫，不思量，自难忘。千里孤坟，无处话凄凉。”作者的感情如江河直下，直抒对亡妻的怀念之情。“白日依山尽，黄河入海流。欲穷千里目，更上一层楼。”（王之涣《登鹳雀楼》）前两句写景，后两句直接抒发在这样的环境里产生的情怀，天然的形势、阔大的气象与诗人在这景象面前产生的富有哲理的思想融合在一起。

（2）、间接抒情 包括借景抒情、借物抒情、托物言志和寓情于景（或物）、情景交融。

 ①借景抒情是 借景抒情是作者通过对某种景物的描写来抒发感情的抒情方式。

如孟浩然的《岁暮归南山》：“北阙休上书，南山归敝庐。不才明主弃，多病故人疏。白发催人老，青阳逼岁除。永怀愁不寐，松月夜窗虚。”作者落第的失意，多病的苦痛，年华的流逝，种种哀情都借迷蒙空寂之景表达出来，含蓄委婉，余味无穷。

 

②借物抒情或托物言志（象征）就是作者在对某种客观事物有所感触时把自身所要抒发的感情、表达的思想寄寓在此事物中，通过对事物的描写和叙述来抒发感情、表达志向和意愿的一种抒情方式。在我国古代诗歌中，松、竹、梅、菊、柳、山石、溪流、沙漠、古道、边关以及落日、夜月、清风、 细雨、微草等等都是诗人常常借以抒情言志的对象。

如陆游的《卜算子 咏梅》：“驿外断桥边，寂寞开无主。已是黄昏独自愁，更著风和雨。 无意苦争春，一任群芳妒，零落成泥碾作尘，只有香如故”全词以梅自喻，借梅花的悲惨遭遇，喻托作者报国无门、屡受排挤与打击的不平心境。

 ③寓情于景（或物）、情景交融这种方式将感情融汇在特定的自然景物或生活场景中，借对自然景物或场景的描摹刻画来抒发感情。

如杜甫的“好雨知时节， 当春乃发生。 随风潜入夜， 润物细无声”， 写景中包含着作者对春雨的“喜悦”之情。

（3）、以乐景写哀情，属反衬手法的一种，表面上写的是一种欢乐的场景，而实际上借此来写哀情。

如欧阳修的《踏莎行》“草薰风暖摇征辔，离愁渐远渐无穷”，以散发芳香的青草与和暖的春风这种乐景反衬词人无穷的离愁别绪这一哀情。又如李煜的《望江南》“多少恨，昨夜梦魂中。还似旧时游上苑，车如流水马如龙，花月正春风”，昔日游上苑时的热闹与美好正显示了今日处境的凄凉。

  

（二） 表现手法：比兴、起兴、铺排、渲染、烘托、衬托、化动为静、动静结合、抑扬（先抑后扬、先扬后抑）、白描与工笔、意象组合、曲笔、重章叠句、以小见大、铺垫、虚实结合、用典、点化（化用）、倒装、联想、想象、照应、正侧结合、托物言志，还包括上面提及的直抒胸臆、借景抒情、寓情于景、情景交融、以乐景写哀情等。 

1、比兴：所谓比，就是比喻，比拟。所谓兴，就是在诗的开头“先言他物”，以引出后面的正文。

 如《孔雀东南飞》的开头就是运用了兴的手法，“孔雀东南飞，五里一徘徊”，从孔雀因顾恋配偶徘徊不前的情形， 引出仲卿和兰芝的不忍分离又不得不分离， 最后双双徇情的故事。 李商隐的《蝉》 “本以高难饱，徒劳恨费声”，首句闻蝉鸣而起兴。“高”指蝉栖高树，暗喻自己的清高，蝉在高树吸风饮露，所以“难饱”，这又与作者的身世感受暗合。由“难饱”而引出“声”来，所以哀中有恨。比兴常在诗歌中连用，能更好地收到托物言志、寓情于景的效果。

2、起兴：兴是先言他物以引起所咏之辞。

如“锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年”（ 李商隐的《锦瑟》）首联用瑟这种乐器起兴，由此而思及“华年”。

3、铺排：即《诗经》表现手法中的“赋”，它指的是对事物的特点不厌其烦的多角度地进行铺排陈述。

如《孔雀东南飞》中的“……纤纤作细步，精妙世无双”，由足至头、至腰、至耳、至指、至口、 至步，一连串夸张性的铺陈，旨在描写兰芝的美，更表现她的从容镇定。

4、渲染： 渲染就是通过对环境、景物或人物的行为、心理的描写、形容或烘托，以突出形象，加强艺术效果的一种表现手法。

如：《雨霖铃》上片描写送别的环境，作者浓墨重彩，极力渲染一种凄凉的气氛，加重了离愁别恨。“风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回”（杜甫《登高》），首联俯仰所见所闻，一连出现六个特写镜头，渲染秋江景物的特点。

5、烘托：烘托属侧面描写，原是国画的一种画法，后用于写作技法，指的是以乙托甲，使甲的特点 或特质更加突出。此种手法常与渲染手法结合起来使用，

如《琵琶行》中三次写江中之月，分别烘托了琵琶声的美妙动听、引人入胜和人物凄凉、孤独、悲伤等心情。苏轼在《念奴娇 赤壁怀古》中所要塑造的人物形象是周瑜，作者却从“千古风流人物”说起，由此引出赤壁之战时的“多少豪杰”， 最后才集中为周瑜一人，突出了周瑜在作者心中的地位。

 

6、衬托：衬托是烘托的一种，指的是为了使事物的特色突出，用另一些事物放在一起来陪衬或对照。 衬托手法又分两种： 一种是正衬 （陪衬） 一种是反衬。

正衬是用相同的东西来衬托， 如白居易的 《长恨歌》，写杨贵妃“回眸一笑百媚生，六宫粉黛无颜色”，以美衬美；反衬是用相反的东西来衬托，有以动衬静，以美衬丑， 以乐衬苦等。如“蝉噪林愈静，鸟鸣山更幽”，“僧敲月下门”等是以动衬静。 

7、化动为静：就是在诗中将动景化为静景来写。

如李白的《望庐山瀑布》中“遥看瀑布挂前川”一句， 将富有动态的瀑布化为静态来写， 一个“挂”字， 惟妙惟肖地表现出倾泻的瀑布在遥看中的形象， 包含着诗人对大自然的神奇伟大的赞颂。

8、动静结合：指在诗中诗人、事、景的动静有机地结合起来描写的一种手法。

如杜甫的《绝句》： “迟日江山丽，春风花草香。泥融飞燕子，沙暖睡鸳鸯。”诗的尾句与第三句动态的飞燕相对照，动静相间，相映成趣。

9、抑扬，人的反驳，常对要褒的先写其不足，对要贬的先写其长处，这种手法就是抑扬。

如“闺中少妇不知愁，春日凝妆上高楼。忽见陌头杨柳色，悔教夫婿觅封侯。”（王昌龄《闺怨》） 这首诗采用先扬后抑的手法， 先写少妇“不知愁”， 后面才说她“悔”， 通过对少妇情绪微妙变化的刻画， 深刻表现了少妇因触景而产生的感伤和哀怨的情绪，突出了“闺怨”的主题。

10、白描与工笔：白描原是国画的一种画法，指纯用线条勾画，不加色彩渲染，后用于文学创作， 指用最简练的笔墨，不加烘托而描画出鲜明生动的形象的一种描写手法。工笔是指对事物注重细部，进行精雕细刻、重彩浓墨的描绘。

如苏轼的《浣溪沙》：“簌簌衣巾落枣花，村南村北响缫车。牛衣古柳卖黄瓜。 酒困路长惟欲睡，日高人渴漫思茶。敲门试问野人家。”采撷生活中的两个小景， 以白描手法加以表达，融情于景，造成了一种别有情趣的美感。

11、意象组合：意象组合类似于电影中的蒙太奇手法，蒙太奇是电影导演为表现影片的主题思想，把许多镜头组织起来，使之构成一部前后连贯、首尾完整的影片。诗歌中的意象组合是作者根据表达的需要，将一些意象按照生活的逻辑，有机地组合在诗中，给人以鲜明的形象感。

如马致远的《天净沙 秋思》：“枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马。夕阳西下，断肠人在天涯。”此曲由前三句九个名词组成不同景物意象， 它们巧妙地组织在一个画面里， 渲染了一派凄凉萧瑟的晚秋气氛， 从而含蓄地烘托出旅人的哀愁。

12、曲笔：曲笔是写文章时故意离开本题而不直书其事的写法。

如杜牧的《泊秦淮》：“烟笼寒水月笼沙，夜泊秦淮近酒家。商女不知亡国恨，隔江犹唱《后庭花》。”“商女不知亡国恨”就是曲笔， 因为商女是侍侯他人的歌女， 她们唱什么是由听者的趣味而定的， 可见真正“不知亡国恨”的是那座中的欣赏者——封建贵族、官僚、豪绅。诗作最后两句于婉曲轻丽的风调之中，表现出辛辣的讽刺、 深沉的悲痛和无限的感慨。

13、重章叠句：指上下句或上下段用相同的结构形式反复咏唱的一种表现手法。

如辛弃疾的《丑奴儿 书博山道中壁》：“少年不识愁滋味，爱上层楼，爱上层楼。为赋新词强说愁。而今识尽愁滋味， 欲说还休。 欲说还休， 却道‘天凉好个秋’。 ”上片写的是年轻时候无所事事， 无病呻吟的“闲愁”， 下片写的是而今关怀国事报国无门的“哀愁”。 上下两片采用了重章叠句的结构形式， 在反复咏唱中， 既使语言具有音乐美，又在内容上形成鲜明对比。

14、以小见大：指写的是小题材反映的是大问题的一种写法。

.如司空曙的《江春即事》：“钓罢归来不系船，江春月落正堪眠。纵然一夜风吹去，只在芦花浅水边。”全诗以小见大，通过“不系船” 这样一件小事， 表现江村宁静幽美的自然环境和主人公悠闲安逸的情调。 我们透过诗的画面和形象感受到的是一种单纯朴实的社会生活。

15、铺垫：既以一系列非主要情节做主要情节的准备或高潮到来前的气氛酝酿。必要的铺垫可以制造悬念， 引起读者的兴趣、注意和情感上的期待， 使读者的注意力随情节的发展而延伸。

如杜牧的 《山行》“远上寒山石径斜，白云生处有人家。停车坐爱枫林晚，霜叶红于二月花。”，这首诗描绘的是秋之色，展现出一幅动人的山林秋色图。诗里写了山路、人家、白云、红叶， 构成一幅和谐统一的画面。这些景物不是并列地处于同等地位，而是有机地联系在一起的，前三句是宾，第四句是子是主，前三句是为第四句描绘背景、创造气氛起铺垫和烘托作用的。

16、虚实：实写是指对事物进行直接的正面的叙述和描写，虚写是指侧面交代或烘托性的叙述和描写。虚实结合，可以使作品的结构更加紧凑，形象更加鲜明，并使作品增加容量。

如唐朝诗人陈陶的 《陇西行》 “誓扫匈奴不顾身，五千貂锦丧胡尘。 可怜无定河边骨， 犹是春闺梦里人。 ”三四句“无定河边骨”和“春闺梦里人”，一边是现实，一边是梦境；一边是悲哀凄凉的枯骨，一边是年轻英俊的战士，虚实相对，荣枯迥异，造成强烈的艺术效果。一个“可怜”，一个“犹是”，包含着多么深沉的感慨，凝聚了诗人对战死者及其家人的无限同情。

17、用典：用典有用事和引用前人诗句两种。用事是借用历史故事来表达作者的思想感情，包括对现实生活中某些问题的立场和态度、个人的意绪和愿望等等，属于借古抒怀。引用或化用前人诗句目的是加深诗词中的意境，促使人联想而寻意于言外。

如《永遇乐 京口北固亭怀古》 “想当年，金戈铁马，气吞万里如虎”写的是刘裕当年北伐抗敌的英雄气概。作者借赞扬刘裕，讽刺南宋王朝主和派屈辱求和的无耻行径，表现出作者抗金的主张和恢复中原的决心。“过春风十里，尽荠麦青青”（姜夔《扬州慢》）“春风十里”是用典，引用杜牧的诗句，表现往日扬州十里长街的繁荣景况，是虚写；“尽荠麦青青”，写词人今日所见的凄凉情形，是实写。这两幅对比鲜明的图景寄寓着词人昔盛今衰的感慨。

18、点化：点化也叫化用。它是把前人的诗文妙句融化为自己的语言的一种创作方法。

如王实甫的 《西厢记 长亭送别》“碧云天，黄花地，西风紧，北雁南飞。晓来谁染霜林醉，总是离人泪”就是点化了范仲淹的《苏幕遮》中的“碧云天，黄叶地”的句子。毛泽东的《沁园春 雪》中“江山如此多娇，引无数英雄竞折腰”一句点化了苏东坡的《念奴娇 赤壁怀古》中的“江山如画，一时多少豪杰”的内容。

19、倒装：倒装是指故意颠倒顺序，以达到加强语势，错综句法等修辞效果的一种修辞手法。

如辛弃疾《西江月》中“七八个星天外，两三点雨山前”应为“天外七八个星，山前两三点雨”；最后两句“旧时茅店社林边，路转溪桥（头）忽见”，应为“溪桥路转，忽见社林边旧时茅店”。用倒装句除了满足韵律的需要外，将“忽见”后移也可强调惊喜之情。再如“故国神游，多情应笑我，早生华发”应为“神游故国，应笑我多情，早生华发”。

20、联想：由一事物联系到与之有关的另一事物，或把事物中类似的特点联系起来造成一个典型。

如“碧玉妆成一树高，万条垂下绿丝绦。不知细叶谁裁出，二月春风似剪刀。”（贺知章《咏柳》）诗人由柳枝的纷披下垂、婀娜多姿联想到翠绿的丝带，运用巧妙的比喻，塑造出一个别具浪漫色彩的新颖形象，一改杨柳抒离情的象征义。

21、想象：人们在已有材料和观念基础上，经过联想、推断、分析、综合，创造出新的观念的思维过程。

如“湖光秋月两相和，潭面无风镜未磨。遥望洞庭山水色，白银盘里一青螺。”（刘禹锡的《望洞庭》）这首诗选择了月夜遥望的角度，通过极富想象力的描写，将洞庭的湖光山色别出心裁地再现于纸上。

 

 22、照应：指诗中对前面所写的作必要的回答。恰当运用这种方法使结构显得紧凑、严谨。

如“楚江微雨里，建业暮钟时。漠漠帆来重，冥冥鸟去迟。”（韦应物《赋得暮雨送李胄》）首联两句写黄昏时分诗人伫立在细雨蒙蒙的江边，这里点明了诗题中的“暮雨”，又照应了诗题中的“送”字。

23、正侧：对描写对象进行正面的直接的描写是正面描写；描写对象周围的事物，使对象更鲜明、 突出的是侧面描写。

如 “一树春风千万枝， 嫩于黄金软于丝。 永丰西角荒园里， 尽日无人属阿谁？” （白 居易《杨柳枝词》“大漠风尘日色昏，红旗半卷出辕门。前军夜战洮河北，已报生擒吐谷浑。”（王昌龄《从军行》）白诗第一、二句运用正面描写的手法，描写了春天柳树的娇美形态。王诗第二句侧面描写战况，一方面是风势很大，卷起红旗便于急行军，另一方面是高度戒备，不事张扬，把战事的紧张状态突现出来。

24、托物言志：是一种以客观世界中的具体事物如景物、器物、动物或植物等为描写对象，抒发作者思想感情，寄寓作者襟怀抱负等为主要内容的诗歌。

如于谦的《石灰吟》“千锤万凿出深山，烈火焚烧若等闲。粉身碎骨浑不怕，要留清白在人间。”乍一看，这首诗写的是石灰从采掘、冶炼到被使用的整个过程。再细细体会，诗中每一句既是在写“物（石灰）”，实际上也是在写人，写作者自己不怕“千锤万凿”、“烈火焚烧”甚至“粉身碎骨”也在所不惜的大无畏革命英雄主义气概。

（三）修辞手法：比喻、借代、比拟、夸张、对偶、排比、设问、反问、对比、象征、通感、双关、用典、叠词、互文、列锦等。

1、比喻 ，用一种事物或情景来比作另一种事物或情景。可分为明喻、暗喻、借喻。有突出事物特征，把抽象的事物形象化的作用。古典诗歌运用比喻，在写景状物时能突出形象，强化对特定意境的渲染；议理抒情时能以生动的形象强化表情达意，从而深化诗歌的主题。    

如“不知细叶谁裁出？二月春风似剪刀。”（贺知章的《咏柳》）巧妙而形象地将春风喻为剪刀，表现得自然有活力。 “遥望洞庭山水色，白银盘里一青螺”（刘禹锡《望洞庭》）诗歌巧妙地以“螺”作比，将皓月银辉下的山比做银盘里的青螺，色调淡雅，山水浑然一体。，

 

2、借代，借用相关的事物来代替所要表达的事物。借代可用部分代表全体，具体代替抽象，用特征代替人。借代的运用使语言简练、含蓄。

如“知否，知否？应是绿肥红瘦“（李清照《如梦令》）诗中 用“绿”和“红”两种颜色分别代替叶和花，写叶的茂盛和花的凋零。 如“朱门酒肉臭，路有冻死骨”中的“朱门”，“江山代有人才出，各领风骚数百年”中的“风骚”。

3、比拟，把物当作人来描写叫拟人，或把人当作物来描写叫拟物。比拟有促使读者产生联想，使描写的人、物、事表现的更形象、生动的作用。

如“霜禽欲下先偷眼，粉蝶如知合断魂”（林逋《山园小梅》）这一联采用拟人的手法。“先偷眼”极写白鹤爱梅之甚，它还未来得及飞下，就迫不及待地先偷看梅花几眼；“合断魂”一词写粉蝶因爱梅而至消魂，把粉蝶对梅的喜爱之情夸张到极点。

 4、夸张，为了表达某种强烈的感情，突出事物的某个特征，说话时有意将事实夸大或缩小，这种修辞手法就是夸张。

如李贺的 《李凭箜篌引》 大量运用神话传说和夸张的描写， 表现李凭的琴声具有“惊天地泣鬼神”的艺术魅力。在浪漫主义诗歌中，夸张的手法随处可见。如“天台四万八千丈，对此欲倒东南倾。”(李白《梦游天姥吟留别》)“白发三千丈，缘愁似个长”(李白《秋浦歌》)。

 5、对偶，用结构相同、字数相同的一对句子或短语来表达两个相对或相近的意思。从形式看，语言简练，整齐对称；从内容看，意义集中含蓄。

如“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来”（杜甫《登高》） 从篇法结构来讲， 这首诗四联八句， 句句皆对仗， 对得圆浑自然， 不见斧凿之痕。 “无边落木”对“不尽长江”使诗的意境显得广阔深远， “萧萧”的落叶声对“滚滚”的水势更使人觉得气象万千。 更重要的是，从这里感受到诗人韶华易逝，壮志难酬的苦痛。

 6、排比，把内容紧密关联、结构相同或相似、语气一致的几个句子或短语接连说出来。

如 “枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，夕阳西风瘦马”（马致远《天净沙》）纯用名词组合，构成典型环境。

7、设问，先提出问题，接着自己把看法说出。问题引入，带动全篇，中间设问，承上启下，结尾设问，深化主题，令人回味。

如“问人间谁是英雄？有酾酒临江，横槊曹公。”（元曲小令，阿鲁威作） 以设问开篇，点明题旨，领起下面分层次地叙述三国人物的英雄业绩。

 8、反问，用疑问的形式表达确定的意思。用来加强语气，表达强烈感情。

如“江东弟子今虽在，肯为君王卷土来？”（王安石《乌江亭》）使用反问句式，语气冷峻，强调了历史之必然。

9、对比，对比可突出事物的特点,使好的事物显得更好,坏的显得更坏。

如张可久的《〔中吕〕卖花声 怀古》“美人自刎乌江岸，战火曾烧赤壁山，将军空老玉门关。伤心秦汉，生民涂炭，读书人一 声长叹。”以英雄美人的穷途末路和民生疾苦对比，表达了对普通百姓的深切同情。“越王勾践破吴归，战士还家尽锦衣。宫女如花满春殿，只今惟有鹧鸪飞。”（李白《越中览古》）前三句描写昔日繁荣和最后一句描写今日冷落凄凉形成强烈的对比， 使读者感受特别深切， 其中蕴含着诗人深沉的历史思考。

 10、象征，通过特定的、容易引起联想的具体形象，表现与之相似或相近特点的概念、思想和感情。

如于谦的《石灰吟》“千锤万凿出深山，烈火焚烧若等闲。粉骨碎身全不怕，要留清白在人间。” 咏石灰即是咏自己磊落的襟怀和崇高的人格，象征着志士仁人无论面临着怎样严峻的考验，都从容不迫，视若等闲。

 

11、通感： 通感就是把不同感官的感觉沟通起来，借联想引起感觉转移，“以感觉写感觉”。

如：“红杏枝头春意闹。”将视觉中的“红杏”与听觉和视觉中的蜂蝶在花丛中起舞，嗡嗡嘤嘤的声音沟通了，因此，用“闹”将春天的景物写活了。这里将视觉与听觉沟通的情景。

 12、双关：为了使某一字、词，凭借其本身具有的语音或语意的条件，在特定的语言环境中获得双重意义就是双关。这种修辞手法可以使语言含蓄、风趣。

如韦庄的《忆昔》“西园公子名无忌，南国佳人号莫愁”中诗人不把“无忌”作专名看，取其“无所顾忌”、“肆无忌惮”之意，这是双关；诗人言愁却借善歌少女之名“莫愁”，意在反讽，这也是双关。

13、用典：用典是古诗词中常用的一种表现方法，能够起到含蓄、洗练、委婉和联想翩翩等作用， 在增强了作品意蕴的同时，也给阅读造成了一定的影响。

古诗词中的用典有以下几种情形：①点化前人语句，如《孟子》中的“狗彘食人食而不知检，途有饿莩而不知发”，为杜甫点化，在《咏怀五百字》中写出：“朱门酒肉臭，路有冻死骨。”②引用神话故事，如李贺的《李凭弹箜篌引》，有“江娥啼竹素女愁，李凭中国弹箜篌”，有“女娲炼石补天处，石破天惊逗秋雨”，还有“吴质不眠倚佳树，露脚斜飞湿寒兔”的诗句，都是形容李凭弹的好。引用神话传说，能增强诗词的艺术表现力，构成奇特的艺术境界。③运用历史故事，比如，汉文帝（刘恒）爱贾谊之才，将他从长沙招回，在宣室接见，而李商隐写《贾生》，却用“可怜夜半虚前席，不问苍生问鬼神”的诗句，讽刺汉文帝不能真 正重用贾谊，这是对汉文帝接见贾谊的反用。通过反用，实则慨叹自己的怀才不遇。

14、叠词，叠词是指为了表达的需要,把同一词接二连三地用在一起的修辞手法。作用：增强语言的韵律感或是起强调作用，使诗文更生动形象，使人有身临其境之感。

典型的如李清照的《声声慢》 开头“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”十四个字，表现了作者孤独、寂寞、凄苦、复杂而深切的心理状态，为全诗定下了一个孤独的感情基调。 

15、互文，互文是指古代诗文相邻句中所用的词语互相补充，结合起来表示一个完整意思的一种修辞手法。

如“主人下马客在船，举酒欲引无管弦”中的“主人”、“客”兼及“下马”和“在船”。 “东西置松柏，左右种梧桐”中的“东西”、“左右” 兼及“置松柏”和“种梧桐”。“秦时明月汉时关，万里长征人未还”中的“秦”、“汉” 兼及“明月”和“关”。

16、 列锦：就是全部用名词或名词性短语，经过选择组合，巧妙地排列在一起，构成生动可感的图像， 用以烘托气氛，创造意境，表达情感的一种修辞手法。

如“一去二三里，烟村四五家，亭台六七座， 八九十枝花”，“烟村”、“人家”、“亭台”、“鲜花”既各自独立成景，又共同构成一幅田园风光图，创造出淡雅幽美的意境。再如“星河秋一雁，砧杵夜千家“（《酬程延秋夜即事见赠》），给人的情趣和诗味是浓醇、深长的 。上句是视觉画面-----秋夜星空一只孤飞的雁，下句是听觉意象 -----千家万户的砧杵之声，上下句的串联迭合，不但鲜明准确地描绘了秋夜景色的典型特征，而且构造了一幽怨凄清的意境。运用此修辞可达到的艺术效果是：① 凝炼美。② 简远美。③ 含蓄美。

 

（四）诗歌结构形式：常见的术语有首尾照应、首句标目、开门见山、层层深入、先总后分、卒章显志、曲笔入题、以景结情、层层深入、过渡照应、伏笔铺垫、画龙点睛、首尾呼应等。 具体说，就是一首诗词是如何开头、展开、变换、衔接、结尾的。