怎样备好一节美术课 大家都知道，要想上好一节美术课，制定教学目标是个很关键的环节，没有目标的教学是一种盲目的行为，那么如何按照知识与技能，过程与方法，情感、态度和价值观这三个维度来制定教学目标呢，在这里将结合教学中的一些课例和大家一起来探讨这个问题。 一、解读三维目标 在教学中我们常常听到或者谈到三维目标，即过程与方法；知识与技能；情感、态度和价值观。知识与技能是了解基本美术语言的表达方法，表达自己的情感和思想，美化环境与生活，学习美术欣赏和评述的方法，形成美术基本素养。过程与方法：学生能以个人或集体合作的方式参与各种美术活动，尝试各种工具，材料和制作过程，丰富视觉、触觉和审美体验。情感态度与价值：学生能体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣，激发创造精神，陶冶高尚的审美情操和完善人格。三维度之间的关系，是通过一定的学习过程，使学生掌握一定的知识技能，逐渐体会和掌握学习方法，形成正确的情感、态度和价值观。 二.制定教学目标如果把握不好三者之间的联系，易存在下列问题. (1)制定目标时，没有掌握好各年龄段的知识容量。 如有位老师在上一年级《繁忙的交通》这一课中既要让学生掌握人物的动态表现、画面的组织，还要强调把交通工具比如汽车啊这样的透视关系也给表现出来，那么在这样的一节课中，或许学生可以学到的美术知识是多了，可她的想象力兴趣大大的被扼杀掉。反之也有些这样的课，教师没有针对学生的学段特点进行设计，听过一节《三原色》的课，在课的前面部分，教师在讲解了什么是三原色后安排了大量的游戏，大家唱唱跳跳找朋友，找出两种原色加在一起能得到什么间色，整个的教学活动就是让学生认识三原色，练习调三间色，既没有启发学生的创造性，又没有培养学生的合作意识，由于内容少，难度很小，整堂课只用了25分钟就完成了。为了打发剩余的时间，只好让学生洗自己的调色碟，洗了一便，学生喊老师我洗好了，可是还没到时间，老师很无奈的说，再继续洗，洗了自己的再帮别人洗，就这样洗了又洗，直至下课。这种不看教学对象，把幼儿园教材原封不动地搬进中学课堂的作法，就是地地道道的“空耗学时”。所以我们在制定知识目标的时候一定要把握好知识的容量。 (2)简单地把绘画的技能技巧传授、学生的操作实践活动作为‘知识和技能’目标、‘过程和方法’目标。 曾经听过一堂这样的美术公开课，教学内容是香甜的水果，教师从介绍水果的品种说起，提问：“你看见过或吃过哪些水果。”学生分别回答，说了西瓜、苹果、桔子等。接着教师示范和画出水果，教师在总结的基础上，布置学生作业，播放音乐，巡视指导，最后小结，宣布下课。这节课节奏均匀，课堂秩序良好，但是学生画的水果千篇一律，没有个性和创造性。 (3)将教学内容在思想方面的熏陶作用当作‘情感、态度与价值观’目标. 有这样一个课例：有位老师在上《设计邮票》一课时，在知识与技能方面她要学生了解有关邮票的知识，同时还加入了向邮票中的英雄人物学习的环节，这无可厚非，但我们觉得讲地篇幅似乎大了点，这些知识在语文课、历史课上．．．．．．都可以讲，如果在美术课上也是这么个讲法，那邮票设计中的形式美体现在哪？美术课和语文、历史课还有什么区别？所以我们需要清楚的就是情感态度价值观它是贯穿在整节课中，体现学生对美术的一种兴趣，表达心中的情感，在美术活动中表现出来的一种积极的态度，而不是简单的德育教育。 三、课程中的具体实施 （1）、过程和方法是实施新课标的前提 过程和方法是实施新课标的前提，之所以重视它，是因为在一个学习化的社会中，学习是每一个社会成员终身的事情，培养一个学生的学习兴趣和学习能力是教育不容忽视的任务。因此，教师不仅要教给学生知识与技能，更重要的是教会学生学习。 1．立足点的转变 在传统的教学中，每当我们备课，就意味着分析教材，吃透教材，分析教材的重点、难点，围绕这方面设计提问、板书、……备课写得越详细就越好。总之，一切从教材出发，一切立足于教，很少想到学生的学习应当如何进行。教学过程中学生参与的机会较少，在课堂中充当配角，教学效果是教师预设的。现在的学生喜欢主动寻找自己所需要的东西。如果教师还是作为“知识传授者”的身份出现，把知识讲透，学生被动接受，也许从短期效果来看，学生学会了，但从发展的角度看，学生失去了自我探究的习惯。所以，在过程和方法维度中教师的立足点应当来一个转变：从考虑我怎么教，到考虑怎么样让学生学习更好。在上《瓶子上的花衣裳》一课时，瓶子的装饰方法和步骤是整节课的难点，那么我没有直接说出方法，而是采用和学生合作的形式，让大家来给我出主意：首先观察瓶子的形状，你认为可以把它装饰成什么，有的说象小公主，有的说横着看象个小猪头，还有的说象个火箭。我听从了其中一个建议就是把他装成小公主，那么我会继续问，头发可以用什么材料，眼睛衣服……在大家的七嘴巴舌中，教师与学生一起完成了整个设计制作的过程，学生的思维也在互动中得到拓展。 2、不教而教。 不教就是不把成人的技法模式过早地灌输给儿童，教就是创造一个有问题的情景，激发儿童的创造力、想象力，让学生自主学习，自主探索。 罗恩菲尔德早就提出，教师是学生学习的组织者，是材料的提供者，教师的任务是为学生设计学习活动，给学生提供自学和探讨的机会。因此，教师对学生要有更多的研究，在他们的身上多花时间，分析他们的作业，研究他们的发言，了解学生的性格以及他们的认知结构。因为学生对新知识的接受是以原有知识为基础的，每个学生都有自己特定的学习方式，在美术表现上也有自己的特点。不能认为教师提倡一种学习方式，一种画法，对所有的学生普遍适用，就要求全体学生必须照办。美术课就是要充分展示学生的个性，在学习过程、作业面貌上做到的百花齐放。这样看来，美术教师的任何一种学习方法，介绍的任何一种美术观念，属于向他们推荐性的。如果在美术课上，教师都能把立足点转到学生这边，用多元的观念进行美术教学，尊重学生的个性，为学生的学习创设条件，设计活动，学生才能获得更大的发展。 （2）、正确把握知识与技能是落实新课标的基础 尽管大家都知道过分重视知识与技能的学习是我们基础教育的弊端之一，而且是课程改革应该着力改进的问题，但并不意味着我们可以不要知识与技能。知识与技能仍是一个重要维度，只是我们要适当地降低要求而已。缺乏基本的艺术知识和技能的教育决不能称为真正的教育。 （3）、注重情感、态度和价值观是体现新课标的核心 情感是人对人对待周围现实和对待自身态度的一种稳定而持久的体验。列宁就曾经指出：“没有人的感情就从来没有也不可能有人对真理的追求。”在很多情况下，情感起着调节人行为和力量的作用。 情感是美术最重要的特性之一。美术中的形、色、质是人类情感的载体，是作用于人的感观的直观形象与符号，容易唤起人的情感体验，美术课程不仅使学生的不良情绪得以释放和宣泄，恢复他们心理的平衡，而且有益于学生情感的不断升华。 综上所述，在适应全面推进素质教育，教育以人本的今天，倡导美术教育的新观念，适应课程设计和教学方法的改革趋势，是近几年来美术教育所关注的重要课题。因此教师要注意美术课中，知识与技能目标、过程与方法目标、情感三态度与价值观目标、三维度之间相符相成，融为一体的辨证关系，使学生的天性、灵性、悟性得到淋漓尽致的发挥