发布者：张运梅 发布时间：2020-07-25 浏览数( 0) 【举报】
1、听觉
音乐欣赏是聆听的艺术，听觉感知是音乐欣赏的必要途径，也是欣赏教学中最重要的环节。美国著名现代音乐家艾伦.科普兰在《怎样欣赏音乐》一书中说：“如果你要更好地理解音乐，再也没有比倾听音乐更重要的了。”在欣赏教学中，教师要注重培养学生的聆听能力和聆听水平。不仅要使学生乐于倾听音乐，而且要引导学生学会如何倾听音乐。
欣赏教学不是简单的听，“听”，只要听力没有问题，任何人都能够做到。我们要教给孩子的是“会听”的本事。我们要在教学中，遵循教学规律，从学生的年龄和接受能力等方面全面考虑，循序渐进，从易到难，运用游戏、练习、小竞赛等方式手段，逐步提高学生听觉器官对音高、音强、音长、音色的细微差别的辨别能力，进而引导学生从单纯低级的音响判断到情绪的认知、段落的分析、乐曲的深层内涵的把握等等，真正的“听懂”音乐，逐步提高学生的聆听水平。如：一年级的“音的强弱”“音的长短”等内容学习，我通常都是通过游戏方式带领学生学习和认识的。而乐曲的分段等较高层次的欣赏手段，我则是通过举例、类比等练习的方式进行的。
2、视觉
如果说“听”是引导学生对音乐形象的初步联想，那么“视”就是把这一联想进一步深化到具体形象。音乐离不开听，但又不能仅仅停留在听觉阶段，因为音乐总是在表现和探索并形成一定的意境。教育心理学家认为，如果学习者能同时开放多个感知通道比只开放一个感知通道能够更准确、更有效地把握学习对象。眼睛是获取外部信息的重要器官，采用视听结合的方法，能对音乐欣赏起到非常好的效果。特别是小学生形象思维能力活跃，抽象思维能力还没有完全发展起来，必须借助一些形象化的手段，形成美好的审美环境，并吸引和留住学生们的注意力。因此，采用视听结合的教学模式能帮助学生对所接触的音乐形象有更直接的认识。如：某些音乐所表现的场景，是学生们平时不太熟悉的，预先观看一些图像、多媒体和视频等，可以让学生们熟悉音乐的背景，感受音乐要描述的气氛，在进行音乐欣赏时就能够更直接有效的帮助学生理解音乐作品，进而收到良好的教育效果。
3、艺术通感
文艺心理学中所讲的艺术通感，是指人类视觉、听觉、嗅觉、味觉和触觉五种感官的里应外合，互相感通。音乐欣赏其实是一种心理反映的过程，这个过程便是：外部音响感知──想象和联想──情感共鸣──理解认识，所以音乐欣赏教学必须循着由表及里的心理反映过程。从喜欢听音乐，到用心、用情去聆听音乐，再到理解、评价、分析，使学生的欣赏层次逐步提高。在音乐欣赏中，应注意与视觉和听觉相融通的其他多种感觉，使学生逐步能形成多角度、多层次的立体感知系统，从而达到对音乐作品的深层次的理解。