非洲歌舞音乐教学设计

一、教材分析

非洲歌舞音乐选自于人音版高中音乐鉴赏第五单元第十一小节。主要涉及的音乐内容有，加纳民间歌舞《非洲赞歌》，布隆迪鼓乐（声乐、鼓乐、舞蹈三位一体的音乐形式），马林巴曲《门库尔雅》，为舞蹈伴奏的多声部鼓乐《男孩之舞》，这些作品都能很好的体现非洲歌舞音乐的特点。

二、教学目标

情感态度与价值观目标：学生能够激发对音乐的热爱。

过程与方法目标：学生感受、体验非洲歌舞音乐的风格特征。

知识与技能目标：认识非洲鼓乐以及非洲音乐的节奏特点，学会一些基本节奏型。

教学重点：1.通过作品总结非洲歌舞音乐特征，2.通过节奏练习，学生的律动感得到增强。

教学难点：学生能够创编节奏型，尝试将节奏跟舞蹈结合。

二、学情分析

高中阶段的学生的抽象逻辑思维占主导地位，他们的自我意识和自我调控能力较强，在初中阶段，他们已经具备了一定的音乐鉴赏能力，并有了大量的音乐素材积累，但是对音乐本体的组织形态以及音乐与相关文化的联系还不够了解。这些都将成为我组织教学考虑的因素。

三、教学过程

1.导入

先请学生学习一条节奏，用拍掌的方式反复演奏，我用非洲鼓打出这一节奏并演唱《非洲赞歌》，从而引出课题。

2.新授

（1）播放《非洲赞歌》，学生初步感受音乐，感受加纳民间歌曲的特点，让学生思考里面的伴奏乐器是不是鼓，先不告诉学生这一伴奏乐器，在本节课的最后揭晓答案。

（2）播放《鼓舞》片段（跟课本上不一样），让学生初步感受鼓乐，思考，1.音乐的情绪怎样，2.音乐中的伴奏乐器是什么。请学生回答，情绪（热烈、激情、奔放），伴奏乐器鼓，展示图片，介绍非洲鼓。

（3）聆听课本中《鼓舞》，1.思考音乐作品中运用的表演形式，引导学生进行回答；2.再次聆听试着分析音乐作品的结构，引导学生根据之前的三种表演形式回答作品结构，请学生回答第一部分基本节奏型，练习第一部分基本节奏型，试着用拍手和拍桌子的形式来演奏，练习第三部分节奏型跟前面一样。3.播放《男孩之舞》，请学生思考，这段鼓乐与鼓舞中的鼓乐有何不同，鼓舞为单声部鼓乐，男孩之舞是多声部的鼓乐，给节奏型让学生分组演示，体验多声部鼓乐。 4.巩固练习，将学生分成四组，每一组自编节奏型，尝试用拍桌子，拍手等方式演示节奏，编排舞蹈动作，将节奏和舞蹈结合起来，感受节奏与舞蹈的结合带来的快乐。

（4）总结非洲歌舞音乐的特点：

1.节奏鲜明而热烈；

2.伴奏乐器是以鼓为主的打击乐；

3.一领众合的歌唱形式；

4.音乐与舞蹈紧密相连，有节奏就有舞蹈。

（5）非洲文化及音乐影响

非洲文化：非洲是世界文明的发祥地之一， 是人类文明的开始。从古埃及的象形文字开始，有了语言的传播，使得自己的文明传播到世界各地，影响着人类进步的过程。它的文化范畴从建筑艺术到音乐色彩，再到舞蹈的原始，每一种都浸透着岁月的刻痕。

音乐影响：非洲黑人作为奴隶加入到其他国家和地区的当中，为非洲音乐文化的传播制造能。非洲黑人音乐的音乐特色融入到其他国家的音乐当中，促进了当地音乐的发展，也传播了非洲音乐，南北美洲和拉丁美洲的音乐，整体都受到黑人音乐的影响，而美国流行音乐的代表爵士乐的产生正是起源于黑人舞蹈音乐。非洲音乐强烈、奔放，具有强大的生命力，与其他

国家音乐文化相融合的同时，又产生了更多各具特色的音乐文化，影响并推动着世界音乐的发展，为世界音乐文化的发展作出了巨大的贡献。

3.小结

和学生共同总结本节课学习内容，

1.《非洲赞歌》片段欣赏、演唱；2.  感受鼓乐；3.《鼓舞》表演形式、结构、与《男孩之舞》比较；4.非洲歌舞音乐的基本特点；5.非洲文化及音乐影响。最后揭晓《非洲赞歌》的伴奏乐器—马林巴（打击乐器），聆听马林巴曲欣赏非洲风光。