发布者：余燕贤 发布时间：2017-01-07 浏览数( 0)
论文摘要：“兴趣”是最好的老师。只有学生学习时有兴趣，才能保证他们学习起来“乐而不疲，乐而忘返”，才能更好地培养他们的想象力和创造力，让他们在快乐中学习美术。在教学实践中，我分别以创设情境，激趣引题；采用多媒体，激情生趣；利用范作，感染学生；寓教于乐、乐中求美；培养多元意识，拓宽思路；尊重学生的创作成果等方面进行培养学生的美术学习兴趣，让学生快乐地学习。
在小学低年级阶段，多数学生都爱涂爱画，他们凭自己的主观意识，自由自在地“涂鸦”，表现自己的情感。但随着年龄的增长，不少学生对较合理的构图、较严谨的美术创作却望而生畏，注意力很快地被别的事物所吸引。要扭转这个局面，我认为：“兴趣”是最好的老师。只有学生学习时有兴趣，才能保证他们学习起来“乐而不疲，乐而忘返”，才能更好地培养他们的想象力和创造力，让他们在快乐中学习美术。
那么，美术教学中怎样才能点燃艺术的火花，让学生快乐地学习，更好地培养他们的想象力和创造力呢？下面就浅淡我在教学实践中的几点体会：
一、创设情境，激趣引题
在教学中，对于美术的创作课这一课业类型，我认为教师的教学导入是极为重要的。我经常采用讲故事、猜谜语、唱诗歌、听音乐等方法设置情境，导入新课，来满足小学生的心理爱好，以烘托气氛，激发学生的形象思维，丰富其想象，使其头脑中形成画境表象，从而产生创作激情和强烈的表现欲望。例如：在以《我在天上飞》为题要求学生画一幅创作画时，针对低年级学生，我采用了播放有关小鸟的歌曲，放映有关小鸟和飞机在天上飞的内容，并且着重为学生讲乌龟也想在天上飞的故事：乌龟和两只天鹅是好朋友，乌龟特别想能跟天鹅们一起在天上飞，大家猜猜它想出了什么有创意的方法？孩子们也想些办法，有的说坐上热气球，有的说插上翅膀等等。学生们各抒己见，谁也没想到我告诉他们乌龟的想法是，拿一根竹竿，请两只天鹅一人咬住竹竿一端，乌龟咬住中间，让天鹅带着飞，啊，乌龟真的也能在天上飞了！（图1）不过乌龟要记住千万不能张开口啊，要不就会掉下来了。这样，使学生对在天上飞的认识产生了丰富的想象和快乐的情感体验，从而启发学生的形象思维，激起他们美好的情感，这时再让学生以《我在天上飞》为题进行创作，就会发现他们由被动转化为主动，还能画出富有情趣的画来。
（图1）
二、采用多媒体，激情生趣
教学手段运用现代化，是教育现代化的重要组成部分。为了达到教学目标，结合教材实际，我经常借助录音、录像、幻灯、投影仪、CAI软件等现代媒体生动逼真、色彩鲜明的视听优势，为学生创设与教学内容相适应的具体场景和氛围，让学生在兴趣地观看生动画面的同时，进入情境，引发情感。这是一种行之有效的激情手段。如学习《未来的汽车》一课，我收集了一些汽车的模型（图2）及有关的VCD，在课堂上让学生观察分析汽车的形体结构，比较各类汽车的结构特点。通过欣赏电视中放映的各款汽车，拓宽了学生的视野，启迪了学生的思维，让学生更好地进行设想“未来汽车”的造型和功能。在学生作业中（图3），有的模仿鱼类、蔬果类等造型设计汽车；有的利用螺旋桨的作用设计能在海、陆、空中自由行走的汽车等等。直观的教学使课堂更活泼有趣，更能让学生主动地参与到课堂教学中来。另外，制作课的教学，更需要现代化媒体的帮助。如《纸的立体造型》一课，课堂上带实物范作太繁重，教室空间也有所限制，教师现场实物演示会占用太多的时间，这时最好的方法就是应用投影仪，把整个制作过程摘录下来，投影显示步骤图，简单明了。多媒体引入课堂，使学生多种感官参与学习活动，这样达到左、右脑同时使用的最佳状态，使学生愉快、有兴趣地进行学习，主动创作。
（图2）
（图3）
三、利用范作，感染学生
爱美和求美是小学生的心理需要。凡是美的东西都能激发学生的情感和好奇心，给他们留下深刻的印象，所以，教师的范作必须是高质量的。如在《美丽的线构成》一课教学时，我首先出示了一系列不同形象的、不同色彩的线构成作品，其中有老师的、也有上一届的学生作品。这些形象生动、线条流畅而又不乏趣味的范画，与学生产生了共鸣，调动了他们创作的主动性。如竖直线使学生联想到垂帘、旗杆……；水平线联想到地平线、海平面……；自由曲线如舞动的飘带、蚯蚓的爬行……；几何曲线如锯齿、闪电。这样，让学生联想并分析出线的不同特征，使学生由被动接受知识向主动猎取转化，真正成为学习的主人。
四、寓教于乐、乐中求美
随着年龄的增长，小学生的好动爱玩的天性已受到抑制。原来绘画能力稍差的对绘画兴趣减弱，就连那些成绩较好的也兴趣不浓。
要保持学生学习绘画的热情和兴趣，我认为必须冲破条框，减轻压力，充分发挥儿童的个性和主人翁的精神，在完成美术作业的过程中不一定遵规守矩，不一定象应考那样独立完成，而应该让学生互相参考，互相学习；不应该只有“教师讲、学生练”的简单模式，应该创造一个轻松愉快、无拘无束的作业环境，如作业时放一些轻快的乐曲，引入一些游戏、小品等活动。如学习《美丽的头饰》一课时，让学生分组制作不同头饰进行比赛，制作时，每个组都围绕自己将要表演的角色去制作头饰（图4），其中分一组同学在黑板上画背景和标题以添气氛。各组完成后，音乐响起，同学们各戴自己制作的头饰进行表演（图5），表演形式多样化，有舞蹈、唱歌、小品、课本剧等，最后师生共同进行评奖（图6）。这样，整节课气氛活跃、轻松愉快，能充分让学生展示自己的作品，体验自己创作成功的喜悦，使同学们在娱乐中学到知识，从而激发了学生学习的兴趣。
（图4） （图5） （图6）
五、培养多元意识，拓宽思路
我认为，每一节美术课的作业不应是千篇一律，在确定了作业的内容后，表现手法可以多样化。如一节课可以是工艺、绘画、欣赏三种美术课业交叉结合，而不一定是单一的绘画课、工艺课、欣赏课。在表现手法、工具材料上体现多元意识，尽可能采用多种材料，使作业效果丰富多彩，不同的材料会给学生带来不同的启示和质感，提高学生动手动脑创作的欲望。如：在学习《可爱的动物》一课，布置作业时，我要求学生采用多种形式表现陆地上行走的、 水中游的、空中飞的的各种动物，如采用绘画、制作立体造型、粘贴画、制作变幻的画面、剪纸、制作头饰等方法表现各种动物（图7、8、9）。通过不同形式的设计制作，让学生有机会选择自己感兴趣的作业，使学生创作感到轻松愉快，属力所能及的事，不仅作业效果好，而且能拓宽学生的思维空间，调动其学习创作积极性。
陆地上行走的动物代表（图7）
水中游的动物代表（图8）
空中飞的动物代表（图9)
六、尊重学生的创作成果
绝大多数的学生都想得到老师的表扬，因此，老师对学生的作业必须做到恰如其分的肯定。因为教师是学生学习的指导者，又是其作品的欣赏者。学生的作品不管好与坏，都是他们一笔一画努力的结果，每笔每画都包含着他们的一片童心，都是他们天真、稚嫩的想象和劳动。他们都希望得到重视和指点，以及赞扬的掌声。在打分、讲评、陈列上极力地寻找优点，加以肯定和奖励，对其创作作业的缺点尽可能地少说或巧妙地在表扬中提出修改意见。
我认为：点燃艺术的火花，让学生在快乐中学习美术，更好地培养学生的想象力和创造力，激发学生学习美术的兴趣，要通过多种途径使他们想创作、会创作、多创作，让他们体验到成功的喜悦，对学习美术的态度就由“让我学”变为“我要学”，感到美术创作是一种乐趣，而不是一种负担，让他们走向社会，走向生活，走向自然，耳濡目染，把切身感受迫切表达出来。这是美术教学的落脚点和着力点。