发布者： 刘姗姗 所属单位：长葛市第十九初级中学 发布时间：2022-07-19 浏览数( -) 【举报】
随着新课改的不断推行,不仅语文、数学等学科开始进行大刀阔斧的改革,音乐教学也有了新的发展要求.在当前的音乐教学模式中,老师不但要使学生享受音乐,更要让他们学会在音乐中发现美、感受美甚至创造美.
体态律动是在听音乐的同时，用身体的运动来体验音乐，但要注意的是体态律动并非舞蹈。舞蹈是训练有美感的姿态，而体态律动是以身体作为乐器，通过身体做出的动作来感受音乐带来的速度、力度等。体态律动教学法大多是采用游戏的方式进行的，学生们可以在教室里自由的律动，按照听到的音乐做出走路或摇摆等合乎节律的动作。在课堂中运用体态律动教学法，不仅能活跃课堂的气氛、解决课堂难题，拉近老师与学生之间的距离。还能激发学生们对音乐的学习兴趣，提高学生的创新能力、表演能力等。现如今，体态律动成了在初中音乐课中经常会运用到的一种教学手段，而在初中的课堂中却不多见。相比城里学生的活泼外向来说，的学生显得更加的收敛和羞涩，再加上家长的思想模糊、师资队伍紧缺、设施落后等原因导致初中的音乐课基本处于口传心授的状态，教学效果与目标相差甚远。
刚来学校的时候我发现初中的音乐课堂气氛不活跃，学生们与老师几乎没有互动，为了改变这种现状，我翻阅了一些关于“体态律动”的资料并将其付诸于课堂实践。两年的教学实践告诉我，其实初中的学生也渴望“动”起来。根据学生活泼好动的特点我采用了空间运动，比如走、跑、跳等，针对初中学生的特点我采用了位置运动，如拍击、指挥、唱等。下面我从以下几个方面谈谈对体态律动的运用与尝试，并达到了一定的效果。
一、利用体态律动活跃课堂气氛
以往的教学模式基本呆板沉闷，往往使学生昏昏欲睡，初中的音乐课基本安排在下午最后一节，这时上音乐课已经觉得有些疲倦了。再加上初中的学生比较内敛，他们总是不敢说、怕说错。导致我的音乐课总是死气沉沉的，问出的问题也没人回应。针对这一现象，我在课程开始前安排了一些律动，比如歌曲《喀什的春天》前我带领学生排着队跟着歌曲的节奏做着挥鞭子的动作进教室。如此简单的肌体运动一扫之前的疲倦，集中了学生们的注意力，在这样轻松愉快的环境下也拉近了我和学生的距离，学生们也不再因为“学不会”而有担心的精神负担。
二、利用体态律动浅化课堂难题
（一）体态律动帮助浅化音调问题
训练掌握音高音准的教学是非常枯燥的，他们很难理解音与音之间的关系。特别是初中的学生对于音调更是难以把握，甚至有些学生连音阶都不会唱。在学唱歌谱的时候我发现多数学生不认识音符，根本没法学唱。基本都是我唱一句他们学一句。于是我编创了一套身体律动操，利用身体位置的变化来帮助学生们感知音高，在身体的律动中达到目的：do是摸自己的脚，re是摸自己的膝盖，mi是拍自己的双腿，fa是叉自己的腰，sol是在胸前拍手，la是拍自己的肩膀，si是摸自己的脑袋，do是举起自己的双手。等学生们能熟练唱出音阶了之后还可以加上些音阶小游戏，比如：学生们分别扮演音阶中的一个音，我弹到哪个音，扮演这个音的学生就站起来。针对高年级的学生我采用的是位置运动。比如不同拍子的强弱关系用了不同的拍击方式：四三拍的强弱关系是强弱弱，拍击方式是强拍拍手，第二和第三弱拍拍肩膀；四二拍的强弱关系是强弱，拍击方式是强拍拍手，弱拍把手打开等。慢慢的学生们有了很大的进步，不仅识谱快了不少还有了音高概念，在学唱歌曲时也轻松了很多。
（二）体态律动帮助浅化节奏问题
学生节奏感强多数是因为他们从小参加艺术特长班，通过学习乐器等强化自己的节奏感。学生只有通过音乐课上的学习，课堂上教师能采用的教学工具也有限，这些差距是影响初中学生识谱和节奏的重要因素。于是我在有限的条件下利用体态律动浅化节奏问题。例如歌曲《二泉映月》，这首歌曲是利用传统音乐素材，采用现代歌曲创作手法创作的“戏歌”。课程要求在学唱歌曲的同时引发对戏剧的兴趣、感受戏剧的美。但戏剧元素的歌曲的节奏总是一个大难题。歌曲中又出现了很多的空拍，导致在唱到合唱部分时学生们不是抢拍了就是拖拍了。于是我根据空拍时值长度的不同设计了走步、亮相等不同的京剧动作，用不同的肌体动作代替了歌曲中的空拍。学生们动作学的有模有样，节奏问题也在学生们的一颦一笑中浅化了。
三、利用体态律动激发学习音乐的兴趣
兴趣以需要为基础，兴趣在学习过程中有着定向和动力作用。可是的学生从小接触到的音乐艺术就比较少，唯一听到的可能就是电视上哪些流行音乐节目。音乐课对他们来说更是可有可无。要让学生们需要音乐课，就要让他们喜欢上音乐课。要让他们喜欢上音乐课就要让他们对音乐的学习产生欲望。我认为在课堂上使用体态律动就可以激发学生们对音乐学习的欲望。
以一课《龙船调》为例谈谈我是怎样用体态律动激发学生们的学习兴趣的。歌曲《龙船调》是一首民歌，歌曲采用“一领众合”的演唱形式，课程开始我让学生们一起围着圈走走，可是大家走的一团乱。于是我又找了个同学在中间打鼓，让学生们踩着鼓点走一走。学生们一下来了兴致，越走越来劲，到后来齐声喊道：12、12、12。我顺势导入歌曲并介绍了歌曲的演唱形式，学生们也在这一律动活动中了解到了这一演唱形式及它的特点。接下来的课程中复听歌曲时我安排了划龙船的小游戏，让学生们分组以“一领众合”的方式表演出来并让其他学生评价，及时评价也能增加学生们再次表演的信心。拓展环节我让学生们自己编创划船号子演一演。整节课我尽量将每一个环节都融入了体态律动，用体态律动贯穿了整个课程。从学生们高涨的热情中能看出他们对这首歌曲的喜爱，对这节课的喜爱。所以我觉得要想让学生们对音乐课有兴趣，就要让他们在动中学、玩中学、乐中学。
四、利用体态律动帮助培养想象力和创造力
想象力是人们头脑里各种天马行空的思考，而创造力则是把想象的东西变到现实中，变成可实际操作的东西。学生在初中阶段的时候其想象力也是最为丰富的时候。在学习的四分音符、八分音符、二分音符、附点四分音符、附点八分音符的时候，我用他们生活中常接触到的动作来教学。比如：拉磨的动作表示二分音符、洗衣服的动作表示八分音符等。马上学生们便开始思考自己身边的“音符”了，有人用拖地的动作表示二分音符，有人用种地的动作表示附点四分音符......在学生们表演的同时也认识了这些音符，完全可以说这节课的内容是学生们自己学会的。
五、利用体态律动提升音乐欣赏能力
音乐作品有些抒情有些欢快，表达着不同的情感。可不同的人对音乐的欣赏能力也是不同的，它需要在长期的熏陶和培养下逐渐形成。所以音乐欣赏也成我们初中阶段的必修课。如《蓝色的探戈》这类的音乐课时，我总会问学生们你从乐曲中听到了什么，可得到的答案总是沉默。因为对于不能长时间集中精力的学生来说，让他们规规矩矩、老老实实地听完歌曲或乐曲本是难事，再加上有些欣赏曲目比较抽象，这让我在上这类欣赏课时非常困扰。于是我将律动与音乐作品结合起来，在分段聆听时用律动设计生日聚会的情景，随音乐表演。设计时可以一组一个变奏的情景，也可以每组完整设计全曲。学生在律动的同时用肌体动作划分出音乐变奏的次数，使音乐形象更具体。可见欣赏课加入体态律动，让老师教得轻松，学生学得更快乐。