美国在⾳乐⼈类学的发展中也有重要的地位，从20世纪50年代起，美国⾳乐⼈类学家胡德提出了"双重⾳乐能⼒"的观念，梅⾥亚姆的《⾳乐⼈类学》被视为该学科的经典之作，当代⾳乐⼈类学的研究范围已扩⼤到⼈类所有社会的⾳乐⽂化，具有明显的⽂化多元的世界观。
⼀、从⼈类学看⾳乐⽂化
⾳乐和⽂化并不是新名词，但是把它们结合在⼀起来研究、探讨和认识却是近五⼗年以来的论题，是⼈类⾳乐思想发展过程中的'⼀个重要转折。促使这个思想或观念转折的动⼒并不是来⾃⾳乐领域本⾝，⽽是⼈类学。⾳乐不只是⾳乐本⾝，⾳乐成为⼈类⽣活的重要且不可或缺的内容的真正源泉是⼈及其⽂化。这样就解释了为什么不同地域产⽣不同的⾳乐，不同时期有不⼀样的⾳乐，那都是因为不同的社会时空和传统经纬中的不同⽂化所致。
⾳乐⼈类学学科建⽴之初，⾳乐⽂化的研究受到了⼈⽂学科的影响，如⼈类学、民族学、民族⾳乐学、古典进化论、⽐较⾳乐学、⽂化相对主义、⽥野⼯作和参与者观察、⽂化区域和⾳乐⽂化、传播主义、功能主义和结构功能主义、⼼理⼈类学、⾏为主义、⽂化变迁、⽂化⽣态学、新进化主义、都市⼈类学、认知⼈类学、象征⼈类学、演奏经验及交流、反思论的⼈类学，此时，⾳乐成了⽂化。
⾳乐与⽂化合为⼀个词语成为"⾳乐⽂化"并不仅仅是⼀个简单的词语复合⾏为，⽽事实上是体现了⼀个⼈类认识⾃我、完善⾃我、发展⾃我，或者更严格地说是"回归⾃我"的过程。虽然"⾳乐⽂化"作为⼀个独⽴的学术概念出现只有半个多世纪，但它代表了⼈类⽂明发展历程进⼊了⼀个质的飞跃。中国⾳乐源远流长的历史性，形成了⽆⽐深厚的⽂化积淀，它们为⾳乐的发展和繁荣提供了丰富的给养。时⾄今⽇，通过存活的传统⾳乐，我们仍然能强烈地感受到穿越数千年历史传递给我们的所有关于⾳乐的信息，仍然那样富于活⼒、息息相通、连绵不断。沉潜久远的中国⾳乐，带着历史的厚重感，蕴藏着丰厚的⾳乐资源、繁复的题材、多样的风格，犹如千百年来堆积⽽成的⽆际矿藏，供世⼈开采挖掘，进发出璀璨的⾳乐之光。我国⾳乐⼀⽅⾯贪婪地吸取着⼀切可触及的外国⾳乐，⼀⽅⾯⼜显⽰出⾃⾝磅礴的⽓势，体现了中国⾳乐的巨⼤融合性。⽆论在过去还是现在，中国⾳乐和世界各国⾳乐的相互交流和融合始终不曾⽌步，⽽且随着时间的推移，这种交流和融合将会越来越迫切、越来越⼴泛，这不仅是历史潮流的推动，也是顺应时代的⼤势所趋。
⼆、从⼈类学看⾳乐教育
当今的⾳乐⼈类学采⽤当代⼈类学的视⾓，其研究对象包含从⼈类⽣涯开端到⽬前为⽌的全部⼈类社会的⾳乐⾏为。将⾳乐教育与⼈类⽂化紧密联系起来，这种⼈类⽂化是民族⽂化和多元⽂化的相交融的⼀种⽂化。
英国民族⾳乐学界的泰⽃，已故的约翰﹒布莱⾦倡导了多元⽂化背景中的⾳乐教育这种新概念。国外的多元⽂化教育体现了对社会问题的⼀种回应，他们在⽐较⾳乐学、⾳乐民族学、⾳乐⼈类学以及国际⽐较⾳乐教育等领域学术研究的历史，⾄少包含了上千名学者、教授、博⼠⽣对世界上⾮西⽅⾳乐所进⾏的严肃认真的研究所产⽣的成果，揭⽰了⼈类⾳乐⽂化资源的丰富多彩，促进了发达国家⾳乐教育中欧洲⾳乐中⼼主义观念的改变，使⾳乐教育从单⼀⾳乐视野转向全球多元⽂化⾳乐的视野。其次，国外⾳乐教育在多元⽂化⼈类学的背景中不断发展本⼟⾳乐⽂化教育，如美国⿊⼈⾳乐、爵⼠⾳乐等，他们还不断加强世界⽂化意识，积极学习世界各国不同⽂化，为美国的⾳乐教育注⼊了新的活⼒，开创了许多新的⾳乐教育领域。另外，⾳乐教育与社会⾳乐⽂化有着密不可分的关系，它们相互依存、相互扶持。因此，将民族⾳乐、流⾏⾳乐、民俗民间⾳乐引进并融⼊中⼩学⾳乐课堂，让当代青少年学⽣更为全⾯、更为直接地接触中国社会⾳乐⽂化，感受其博⼤精深，激发他们的民族⾃豪感和爱国热情，有利于培养更多、具有深厚社会⾳乐⽂化底蕴的优秀⼈才，有利于弘扬和发展社会⾳乐⽂化，更快地促进⾳乐教育的发展。
经过⾛访和调研，我发现长期以来我国⾳乐教育采取的是传统的、固定的教育模式，教学内容单⼀、呆板，学⽣对教学内容陌⽣、不喜欢。⽽社会⾳乐⽂化却是⼀种⾳乐现象和⽂化精神的综合体，它处于不断变化之中，它随着社会的发展、进步⽽变化，这种变化必然要在⾳乐教育中产⽣映射。这就说明，⾳乐教育和社会⾳乐⽂化有着千丝万缕的联系，只有⼆者的协同发展，才能使社会⾳乐⽂化不断得以传承，只有改⾰传统的⾳乐教育模式，才能使⾳乐教育更好地发挥其作⽤。
柯达伊说过：民族⽂化是表明民族本性、民族尊严、民族意志的标志，民族⾳乐具有民间意义，⽽且更具有民族意义的⼀项财富，它是属于全体⼈民的。如果以⼀种严肃的态度去追求有机、发展的⾳乐⽂化，就必须通过教育，使其为全民所有。只有⾸先让⼉童⽣活在⾳乐的母语环境中，才能使⼉童深切地感受到民族的历史、民族的⽂化、民族的情感。民族⾳乐保留在⾳乐课堂是⼆者协同发展的基础，它对我国⾳乐教育发展的作⽤是长久的、永恒的。特别是我国优秀的民歌民乐，体现着中华民族民间艺术的独特风格，是我国社会⾳乐⽂化的宝贵财富，因此，我国中⼩学⾳乐教育必须重视民族⾳乐的传承，才能体现⾳乐教育的民族性。⾳乐⼼理学专家告诉我们：兴趣的形成与⼈的认识发展、与社会⾳乐环境有密切关系。可见，净化中⼩学校园⾳乐⽂化环境，创造民族⾳乐学习氛围，⼤⼒培养中⼩学⽣的民族⾳乐兴趣，是促进⾳乐教育发展的可⾏之举。这种社会⾳乐的环境主要还得靠中⼩学⾳乐教育者来改变。如果把⼀些优秀的民族歌曲保留在中⼩学⾳乐课堂，让青少年学⽣了解我国民族⾳乐⽂化，既能开拓学⽣的⾳乐视野，⼜能陶冶情操；既培养了他们⾳乐鉴赏能⼒和审美能⼒，⼜增强了民族⾃豪感，使他们更加热爱⾃⼰的民族，更加热爱我们伟⼤的祖国。这不仅体现我国中⼩学⾳乐教育的教学效果，同时也传承了我国社会⾳乐⽂化。
那么，除了要继承和发扬中国的传统⾳乐以外，流⾏⾳乐也是当今社会⾳乐⽂化中不可缺少的元素，它对我国⾳乐教育的发展起着推波助澜的作⽤。流⾏⾳乐中有不少优秀的进步的⾳乐作品，是可
以适当引进中⼩学⾳乐课堂的，很多流⾏的公益性的歌曲内容就⾮常健康，这些流⾏歌曲为公益⾏动、公益慈善事业提供服务，提倡社会主义新风尚，弘扬爱国主义精神，倡导以社会公德观念为根本，⽴⾜于使更多的公民树⽴健康⽂明的⾏为规范。它们主要以宣传关爱他⼈、渴望世界和平、保护地球环境，提倡⽂明公德等社会公益性内容为主，不以牟利为⽬的。因此，适当地在⾳乐教育中融⼊流⾏歌曲对学⽣的⾝⼼成长是极其有帮助的。
我们再次审视⾳乐⼈类学中的⾳乐⽂化与⾳乐教育。其实⽆论是哪⽅⾯，它们的动态和⾛势的舵就掌握在⼈们⾃⼰的⼿中。要想将⾳乐真正融合在⼈们的⽣活和教育⾥⾯，我们就必须知道我们真正要的⼈类⽂化是什么，只有这要，⾳乐才能真正成为⼈类⽣活中的美好。
