一、奥尔夫音乐游戏的特点

   （一）奥尔夫音乐游戏的音乐性音乐是奥尔夫音乐游戏的灵魂，音乐游戏必须伴随着音乐才能达到目的，所以奥尔夫音乐游戏最大的特点就是其“音乐性”。让孩子在游戏中学习音乐，在游戏中感受旋律、节奏、节拍、速度从而达到学习音乐的目的。

   （二）奥尔夫音乐游戏的游戏性 著名的儿童教育家陈鹤琴认为：“爱游戏是孩子的心里特点，是儿童的本质体现，甚至认为游戏是儿童的生命”。因而音乐游戏必须具有游戏性。一方面音乐游戏材料要生动形象，幽默而夸张，能激发儿童的好奇心，另一方面音乐游戏的玩法要富有创新性，以确保儿童的兴趣可以持久保持。音乐游戏除了具有“音乐性”“游戏性”这两大主要的特点外，还具有“自然性”“创造性”以及“趣味性”等特点。

  二、奥尔夫音乐游戏的类型

   （一）节奏训练类音乐游戏

   奥尔夫节奏训练型游戏能够将枯燥的技能训练与抽象的音符转换为生动形象的音乐游戏，在儿童的动手动脑以及视听等感觉器官的参与中感知节奏，体验节奏与音乐之间的关系，使课堂教学变得充满活力，儿童可以全身心的投入到音乐课堂中，并且发挥其主动性与创造性。例如：“扑克牌游戏。教师可以依据儿童的接受能力拿出六到八张扑克牌，扑克牌背面朝上表示空拍，教师可任意把扑克牌翻到正面，而扑克牌的正面朝上表示拍手，教师再以固定节拍从头到尾指向性的翻扑克牌，在这个游戏过程中有助于训练儿童的反映能力和对节奏的认识。

   （二）培养音乐感受力类音乐游戏 培养音乐感受力累音乐游戏顾名思义就是让儿童在轻松愉快的情况下学会表现音乐，从而达到对音乐的领悟与体会，通过这样的情节化游戏加强儿童对于音乐的感受力与创造力。例如：“音乐与绘画结合游戏。播放一段选了起伏较大的音乐让儿童准备好纸和笔，在纸上画出所听到的音乐旋律线条，由于每个孩子的音乐感受不同，绘画的旋律线条也不尽相同，可以在课堂上让学生说出自己感受到的音乐。这在以后的课堂教学中儿童更主动的去认真感受倾听，更加容易掌握音乐情绪的波动，通过游戏在无形中培养了儿童的音乐感受能力。

  三、奥尔夫音乐游戏的实践

 （一）打节奏说名字

  游戏介绍名字是适合于在新课堂中使用的游戏，孩子们刚到一个集体中互相还不熟悉，教师也记不住名字。但通过游戏介绍更容易让师生加深记忆，使第一节课不再拘谨，而是在游戏的氛围里愉快的进行授课。

 （二）拍手唱儿歌

  拍手唱儿歌是一种考验小学生唱与动作协调发展的游戏活动，在课堂教学中可以保证每一个学生的参与性，在课堂教学中运用广泛。例如一首歌曲四二拍，节奏强弱交替。在第一拍时拍手，第二拍时交叉手拍肩膀。由于本首歌曲活泼、欢快，再加以拍手，不仅能提高学生学习音乐的积极性，还能很好的活跃课堂气氛使学生专注于歌曲的演唱中，发展学生唱与动作协调，感知音乐与节奏的能力”。

 （三）自制乐器

 在奥尔夫音乐游戏教学中必须要提到的还有自制乐器，我们生活中的许多物品只要发挥你的想象力都能让其发出美妙的声音。吸管乐器制作简单，只需用硬物堵住其一端，根据吸管的长度不同发出的音高也各不相同。例如：《空山鸟语》是中国著名作曲家刘天华创作的一首二胡曲，在这首曲子中作曲家运用三弦拉戏式的模进手法，描绘了深山幽谷，百鸟嘤啼的优美意境。而在欣赏过后，教师播放音乐组织学生运用吸管乐器模仿鸟叫声，使音乐课堂生动形象，展现了一幅鸟声四起，争相飞鸣的喧闹情景。相信在自制乐器游戏的运用下可以培养学生认真聆听，表现感受音乐的能力。”