音乐的表现形式多种多样，它是力度、速度、音色、节奏、旋律、和声等音乐要素的艺术组合，不同的音乐要素经过不同的组合具有不同的表现作用。在音乐表现形式的作用下，不同音乐作品所呈现出的音乐形象、意境、风格，体现出的特定情绪、情感和人文主题，这就是音乐的内涵。对于相同的音乐作品，不同的学生情感体验不尽相同，他们亦有表现自己情感的愿望。古人曾说，言之不足咏之歌之，咏歌不足舞之蹈之，对于学生而言，自我表现的机会越多，自我发展的潜力也就越大。所以，在音乐教学中，教师不仅仅要注重学生对音乐的情感体验，更要给学生提供参与和表现的机会，正如新课程标准上所说，“将其他艺术表现形式有效地渗透和运用到音乐教学中，通过以音乐为主线的综合艺术实践，帮助学生更直观地理解音乐的意义及其在人类艺术活动中的价值。”这是学习音乐的基础性内容，是培养学生音乐表现能力和审美能力的重要途径。教师要注重学生演唱能力及综合性艺术表演能力的培养，注重学生表演潜能及创造性潜能的发展，使学生能用音乐的形式表达个人的情感，在音乐实践活动中使学生享受到音乐美的愉悦，受到情感上的陶冶。

在学唱《丰收之歌》时，歌曲欢快、极富舞蹈节奏的旋律让有的学生边唱边忍不住模仿新疆舞中的动作。为了让学生更好地体验歌曲的内容、情绪以及所表现的场景，学唱歌曲结束，我当即要求学生做出几个新疆舞蹈中比较有特点的舞蹈动作配合歌曲演唱。学生马上兴致勃勃，几个女生立刻把双手放在脖子前面做扭脖子的动作，还有学生把手一拍，接着把手腕一翻，课堂气氛立刻活跃起来，大家纷纷学着做起来。我又要求按小组设计歌曲的表演形式。很快，4个小组都设计出了自己的方案并民主推选出了“最佳创意”。在欢快的歌曲旋律中，在悦耳的歌声中，在铃鼓打击的伴奏中，配合着脖子的错动、腰肢的扭动、身体的旋转，学生全身心地投入到歌曲的表现中去。这样的教学模式，既提高课堂教学的效果，使学生获得了成功的喜悦，增强了对音乐的兴趣，同时培养了自信和勇气，又使学生在活动中直接地受到了艺术的感染，抒发了自身的情感，从而更深层次地理解音乐作品的内涵。