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     学习美术成了“不务正业”的代名词,把学好文化课视作唯一的正途。“孩子将来不做画家,不考美术院校,学美术没有用”这是很多孩子家长的心声。抱有这种思想的家长们就是发现自己的孩子有美术方面的爱好和兴趣,他们也大多不会给予支持的,自觉不自觉地打击了孩子们学习美术的积极性。再就是学习美术是一种高消费,笔墨纸砚,颜料及工具等开支都很大。将来就是考上美术院校,高学费也会令诸多平民阶层尤其是农村的家庭头疼。好多有美术天赋的学生也会因经济问题不得不放弃。学校不能正确处理美育与学生全面发展的辩证关系。片面追求升学率,只注重主科教学,把美术教学边缘化。有些学校尤其像农村中学想开设美术课,也会因师资的缺乏和设备的短缺,而难以顺利开展。
     学生没有机会亲身感受美术的魅力和美育的熏陶。基于现阶段中学美术教育存在的各种问题,中学美术界和社会各界应积极研究探索中学美术教育的规律,创新中学美术教学方法,尊重学生的个性化差异,积极探索拓展美术教育功能。“学生的学习活动是一个主动参与的过程”。这是一个经教学实践反复证明了的,美术课程只有让学生直接参与进来,让他们获得深刻的体验,才能激发学生的情趣。“满堂灌”的教学模式,违背了“以学生为主体,教师为主导”的教学原则。扼杀了学生自我表现、自我评价的机会和欲望,不利于学生对美术作品的真切感受。只有让学生主动地参与到教学活动中来,才会既满足其好奇心,又能促进学生学习的主动性,进而培养学生的美术能力和美术兴趣。教学过程中,要尽可能的从生活,大自然,乃至教室或学校里寻求美术的教学资源。越贴近学生生活的资源就越容易让学生所接受,从身边的事物和环境中感受美丽,发现美丽、创造美丽,甚至启发诱导学生设计十年后家乡、楼房、马路、乡村、学校的面貌……,这样才会使学生有更多新的意想不到的探索和发现,进而燃起学生的学习激情。