郭沫若说“兴趣出勤奋，兴趣出天才”。兴趣是学习的挚友,是学习的原动力, 当一个人对某种事物发生兴趣时,他就会产生强烈的好奇心, 主动的, 积极的, 执着的探索该事物的奥秘。可见，兴趣是最好的老师，我们将如何激发学生学习美术的热情呢？在具体的教学中，我认为应该从这几个方面入手。

    一、教学计划灵活多变

    万事万物都是发展变化的，这是事物发展的普遍规律。美术教育有很强的人文性，学生是成长中的人，学生的性格特点、兴趣爱好、知识能力也在不断地发展变化着，所以在制定学科教学计划时，不能一笔杆子定死，应留有余地，只能大框架、大范围地制定出该学段应该达到什么目标、训练哪些项目、哪些作为重点、哪些作为难点、采取什么总的教学模式，不能太细枝末叶，要根据学生的具体变化随时调整，包括教材的选取、训练项目的增减、重难点的突破、教学模式的调整与创新等都要灵活变化。只有这样，才更能适应学生的年龄特点和情感变化、知识技能的演进，更能够打好他们“我想学”、“我要学”的心理基础，调动他们的积极性，激发他们的学习欲望，才会使教师的教学和学生的学习有更大的收获。

    二、课堂模式突破传统

    新课标向我们提出了严峻的挑战，要求我们的美术课应是学生的欣赏课、探究课、创造课、个性表现课，真正的审美课，加强教学中的双边关系，既注重教师的教，也注重学生的学。美术教学应包括学生的“学”和“悟”，而不仅仅是教师的“诱”和“导”，更不是教师的“教”和“灌”。在美术课堂上，应该让学生多欣赏，多写生，多积累，内容、形式和方法、技巧不能太“循规蹈矩”，主张“求异”，多参与创造，尽量依据自身的个性特点去充分发挥，充分表现，通过感受、观察、体验、表现以及搜集资料自主学习，只要他们的智力得到了开发，经历了学习美术的过程，从美术课的学习中领悟到了乐趣，感受到了收获，体会到了美的真谛，就能激发和保持学习美术的兴趣。

三、作业形式花样繁多

作业形式一成不变，平面翻版，只能让学生越来越枯燥乏味，逐渐失去热情。如果把作业形式改为收集性作业，根据一定的主题思想去收集类似的画材，不仅能调动学生的学习兴趣，还能让学生学到一堂较为深刻的欣赏课。另外还可以以作文的形式描述画面的内容，提高学生的观察力和写作表述能力，为语文学科的学习起到一个配合的作用。写生课、创作课是学生积累素材、运用素材、表现自己的个性和发挥绘画特长的主要手段。对于学生的写生和创作不能作过多的局限，让他们有更大的自由表演的空间。充分表现自己的生活、喜好，可以是超时空的，超自然规律的，还可以是由多人合作完成的，达到合作学习，培养学生的合作能力、交流能力。作业次数也因目标和内容而异。可以一节课一个作业，也可以一节课多个作业，还可以多节课一个作业。