提高小学音乐课堂合唱教学有效性的策略研究

合唱是美的艺术，合唱教学更是向学生传递和声美、使学生感受多元美的殿堂。合唱教学做为小学音乐课堂中较为薄弱的一个环节，常常会被一语带过。新课标提到，学生在会唱歌的基础上，更要做到会合唱。合唱如何融入音乐课堂，使学生真正热爱合唱，会合唱呢？在“以审美为核心”的音乐课堂中，唯有让学生感受到合唱的美，才能进一步激发对合唱的兴趣，最终学会合唱。通过实践研究，笔者试着从以下三个方面增强课堂教学中学生对美的体验，通过引导学生塑造声音美、感受旋律美、创设情境美，来达成合唱教学的教学目标。

一、从单音到和声，学会和谐的演唱

合唱是一个循序渐进的过程，声音的塑造也是一样。从聆听到发声，从单音到和声，需要在不断的练习中，通过多种手段辅助，最终学会和谐的演唱。

1. 游戏导入。课堂当中有些学生的音乐感觉是空洞的不敢或者不愿意表达的，教师可以适当设置一些具有挑战性又不会太幼稚的游戏，如声势律动、节奏卡农，往往会得到高年级学生的青睐，即活跃了课堂，又丰富了学生体验。

2. 柯尔文手势。课堂合唱教学中，柯尔文手势的重要性不言而喻。它可以让学生直观地看到音的关系，建立起纵向音高感，更可以直接“看到”和声。

3. 提取主干音。一节课的时间是有限的，在发声训练必不可缺的情况下，设计巧妙的发声练习就显得非常必要。提取主干音，就是这样一种一举多得的办法。

所有这些方法都是以降低学习难度，能达到循序渐进的学习为前提的，更要以“学会聆听”为前提。我国音乐理论家周大风先生曾说过：在一定程度上“听比唱更重要”。在合唱教学中，学会聆听，和学会演唱同等重要。培养学生听辨能力，可以让两个声部更加默契，声音融合度更好。怎么听？激发兴趣喜欢听，巧用方法趣味听，循序渐进深入听，及时反馈明白听。

二、从形象到抽象，感受声部的融合

音乐是抽象的，根据小学生以形象思维为主的年龄特点，笔者常在课堂中运用一些图形谱、肢体律动等手段让学生直观的看到“旋律”，从形象到抽象，更直接的感受声部的融合。

1. 图形谱。在合唱教学中，图形谱能让学生第一时间找到声部旋律的命脉，找到声部发展的特点，找到声部之间的联系。

2. 体态律动。律动体验是在学生聆听并熟悉音乐后，教师引导学生用不同的体态动作去表达多声部音乐中不同旋律的进行特点，从而发展他们的听力。

3. 课堂乐器。借助乐器，可以帮助学生建立多声部的感觉。

三、从技巧到情感，做到融洽的合唱

旋律的起伏是歌曲的情感内涵，而情感必须有真情实感才能真实表达。在课堂中只有积极营造歌曲的音乐意境，从技巧到情感，才能让学生真正融洽的合唱。

1.歌词朗读。语言，是最直接唤醒学生内心听觉的途径。通过歌词的语义性表情达意，往往最打动人心。

2.形象化。根据歌曲创设的情境将二声部形象化，有助于学生对音乐形象的理解，在更准确的演唱本声部的同时，丰富对多声部的聆听体验，更和谐的演唱二声部。

通过大量的教学实践和反思，笔者对合唱教学方法有了进一步了解和掌握，课堂中也更多的关注“以学生为主体、多维互动”的理念。教育要不断进步，离不开教师自身修养的提升，教师自身对合唱的理论积累和实践经验，也能带给学生更多对合唱的认识与热爱。