划时代的音乐大师——贝多芬

人音版高中《音乐鉴赏》第八单元第十五节

南昌市实验中学 杨流芳

理论依据：

高中音乐新课标提出：普通高中音乐课程是提升国民素质的音乐教育，在音乐教学中我们要有意识地引导学生对人文精神的思考、理解和追求，启迪、引导学生树立正确的人生观，培养健康向上的良好心态。

教材分析：

本课教材是“人音版”普通高中课程标准实验教科书《音乐鉴赏》中的第八单元《划时代的音乐大师——贝多芬》中第十五节《贝多芬》。这个单元主要探究贝多芬的音乐作品，一共有两首，分别是《第23号钢琴奏鸣曲——热情第三乐章》和《第九（合唱）交响曲第四乐章》，通过学习这两首作品，引导学生正确把握贝多芬作品风格及内涵，了解作品的曲式结构，启发学生把学习、生活同乐曲所表达的深刻内涵紧密结合起来。

学情分析：

高中二年级学生

教学目标：
（1）初步了解奏鸣曲、奏鸣曲式及交响曲的基础知识。
（2）聆听《第23钢琴奏鸣曲》第三乐章及《第九交响曲》第四乐章，感受、体验作品的音乐情绪及音乐风格，理解其音乐内容。
（3）了解贝多芬的简单生平，认识维也纳古典主义后期的音乐文化特征，加强学生对欧洲古典主义音乐及贝多芬精神的认识。

（4）通过学习贝多芬精神，树立学生热爱生活，不畏困难，积极向上，追求大爱的价值观。
    

教学重点难点：

通过学习《第九交响曲》第四乐章，引导学生正确把握贝多芬的作品风格及内涵，了解作品的曲式结构，启发学生把学习、生活同乐曲所表达的深刻内涵紧密结合起来。

教学策略：引导启发式、情境陶冶式

教学过程：

一、师生问好

二、课堂导入（5分钟）

播放歌曲卓亚君《洛丽塔》、五月天《纯真》、后弦《信条》片段

教师提问：大家听一下这几首流行歌曲里面穿插了哪些古典作品？

学生回答：《献给爱丽丝》、《欢乐颂》、《悲怆》第三乐章

教师提问：这三首古典作品是出自哪位作曲家？

学生回答：贝多芬

教师总结：今天我们就走进贝多芬的音乐世界。

导入课题《划时代的音乐大师——贝多芬》

三、新课教学

1、教师提问：为什么说贝多芬是划时代的音乐大师？什么叫做划时代？

     学生回答：划时代就是开辟新时代

     教师总结，继续提问：划就是划分，通过一个人或一件事而使某个年代某个行业,某个地域发生重大变革或进展称之为划时代，这个人或者这件事扮演的是一个承上启下的过渡角色。结束了一个已经不再适应的旧体系转而开始新的发展。那么贝多芬就是这个划时代的重要人物，那么贝多芬划分的是哪两个时代？

      学生回答：古典主义和浪漫主义

      教师总结：贝多芬就是集古典主义之大成，开浪漫主义之先河的划时代的音乐大师。

       让学生谈谈自己对贝多芬的认知以及对他作品的印象，教师归纳总结，介绍贝多芬的生平以及时代背景，用贝多芬跟随莫扎特、海顿学习的时间线条，引出维也纳古典音乐的三位巨匠并初步了解维也纳古典乐派音乐风格。（5分钟）

2、欣赏《第二十三(热情)钢琴奏鸣曲》第三乐章呈示部主部主题，副部主题，展开部主题，再现部主部主题，副部主题，尾声，让学生思考音乐表达了怎样的情绪？

       教师每播放一个主题片段前，提出问题：你听到了什么，感受到了什么样的情绪？

学生回答：激动、热烈、英雄、愤怒…….

教师逐段引导学生进行分析总结：

引子以雄壮有力的、号角般的音调，越发急促的附点同音反复节奏型引出疾风暴雨式的、气势雄伟的主部主题。

副部主题隐藏着一股内在力量，表现出一种在艰难困苦环境中，坚忍不拔、百折不挠、勇于斗争、顽强反抗的英雄气概。

展开部把呈示部两个主题的内容进行了发挥，先展开第一主题，随后，出现一个新的主题，最后再次发展了第一主题，并逐步减弱。

再现部重复了呈示部的内容，而后增加了一个尾声，将全曲推上了一个新的高潮，让它变成一首明朗、辉煌的进行曲，速度不断加快，造成宏伟、磅礴的气势，虽然以悲剧式的和弦收场，但是在终曲的尾声却出现了群众舞曲性质的节奏，出现了英雄的插句，表现了不屈不挠的斗志，和英雄本身所具有的巨人般的力量。

教师简要介绍作品：《热情奏鸣曲》作于1804年至1806年间，是贝多芬中期奏鸣曲创作中的代表性杰作，正是贝多芬创作的成熟时期。也是整个钢琴音乐史中占有最高峰的经典作品。《热情》以其生动而深刻的音乐形象，概括了十九世纪初期欧洲人民反对封建，反对侵略的英雄面貌。第三乐章是1804年夏天写的，显示了沸腾的斗争意志，百折不挠的气势，通过这部作品中激烈的矛盾冲突、顽强的斗争精神总结贝多芬作品风格和精神实质。（10分）

3、引出奏鸣曲、奏鸣曲式

     教师讲解：《热情奏鸣曲》就是用奏鸣曲式写成的，曲式就好像我们写议论文，必须要有论点、论证、论据，写记叙文必须要有时间、地点、人物、事件一样，奏鸣曲也要按奏鸣曲式要求去写。奏鸣曲一般由三到四个相互形成对比的乐章构成，第一乐章为快板，奏鸣曲式，第二乐章为慢板，变奏曲式、复三部曲式或自由的奏鸣曲式，第三乐章为小步舞曲或谐谑曲，用复三部曲式，有些奏鸣曲省略了该乐章，第四乐章为快板或急板，用奏鸣曲式或回旋曲式。用幻灯片出示奏鸣曲式基本图示。（3分钟）

4、欣赏贝多芬《第九交响曲》第四乐章，教师在聆听过程中引导学生了解乐曲发展脉络，感受、体验音乐情绪及音乐风格，理解其音乐内容。（18分钟）

教师每播放一段前给出问题：

（1）各段的演奏或演唱形式？

（2）音乐的情绪是怎样的？
                       （3）器乐或人声音色的变化？

可怖的号角合奏
宣叙调（大提琴及低音提琴）
引子前三个乐章主题片断及宣叙调
《欢乐颂》主题

可怖的号角合奏
宣叙调（男中音独唱）
欢乐主题（男中音、合唱、四重唱、合唱）
第一次变奏（四重唱、合唱）

第二次变奏（器乐、男高音独唱、男声合唱）
器乐发展段
欢乐主题（合唱）

团结主题（男声合唱、混声合唱）
两个主题的赋格（合唱）
对比段（男低、男高、女中个一句，合唱）
变奏（四重唱、合唱、四重唱）

团结欢乐主题（合唱）

尾声

5、教师总结：

      交响曲实质上是由管弦乐队演奏的奏鸣曲，但其表现力要比奏鸣曲更宏大、更丰富、更深刻、更高级。

6、教师引导启发学生学习贝多芬精神：（4分钟）

贝多芬一生写了32首钢琴奏鸣曲，9部交响曲，还有其他若干作品，但是他的大部分作品他自己都没有听过，贝多芬虽然生活中饱受苦难，却在音乐的世界里，用温暖、用力量、用欢乐、来战胜人生的苦难，让人超越权力、富贵、物质、疾病、痛苦、孤独，甚至死亡的束缚，让不甘平庸的人获得朋友般的心灵慰藉，获得继续前行的勇气和力量，让人类超越卑微与渺小，超越平凡与庸俗获得与神同在的尊严，这才是贝多芬精神实质。

四、拓展与研究

海顿、莫扎特、贝多芬是“维也纳古典乐派”的三大音乐巨匠。请同学们课余时间收集海顿和莫扎特各一部音乐作品，并与贝多芬的音乐风格做简单的比较。

教学反思：

外国音乐史以其深厚的文化底蕴，可谓丰富多彩、博大精深。“音乐是没有国界的”这足以证明音乐独特的迷人风采与强大的生命力。要在学校的音乐教育中开拓学生的视野，多欣赏外国优秀音乐作品。高中生生活阅历不深，文化程度不高，对于古典音乐作品无法沟通和理解，所以教师可以选择一些形象的浅易的作品，或给学生讲一些音乐家的童年故事。当然，这样的话教师要做大量的准备。因此作为新世纪的教师，如何转变观念，坚定信心，在有限的教育时间内充分发挥教师的聪明才智，丰富学生的音乐知识，提高学生的审美情趣，对此，我感到任重而道远。