经过国培项目的学习，在结合在一线的教学实践的积累，经过自我反思，琢磨出了导致出现这样“病症”的原因有几点： 

1、 儿童绘画教学中观察训练的匮乏 

绘画是一种视觉艺术，它首先必须借助于观察。如果没有观察，记忆和想象便成了无源之水，无本之木，绘画创作更是无从谈起。众所周知，写生训练是提高儿童观察能力的重要途径，然而在具体的教学中，由于时间、场地等教学条件的限制等种种原因不能充分地开展写生教学，使儿童绘画创作指导依然局限于记忆画和想象画，很少有写生训练的机会。由于儿童对现实世界缺少仔细的观察，因此在儿童绘画创作时，只能凭借已有的经验和模式进行创作，无论是想象画抑或是记忆画，作品中所表现的人物、动物等形象往往只是重复自己的过去，只是自己从前作品的再现。 

2、 儿童自身绘画水平的发展带给美术教学的问题 

以美国罗恩菲德为代表的美术教育家将儿童美术发展划分为五个阶段：涂鸦期、前图式期、图式期、写实萌芽期和伪自然主义期。他们指出儿童作画，一开始并不是为了完善什么艺术技巧，而是出于其观念和想象的表现愉悦。然而，随着儿童年龄的增长，其绘画表现逐步改变了天真、大胆、稚拙的特点，向逼真、具体、实感的绘画模式靠拢。一般来说，小学阶段的儿童正处于图式期向写实萌芽期的过渡时期，其绘画表现逐步趋向写实，他们开始注意透视、明暗、结构等绘画表现手法。 

3、 对儿童绘画创作认识的偏差 

儿童绘画创作的完整内涵主要应包括绘画技能技法和创作灵感两个方面，而且两者之间存在着天然的联系，单独地强调某一方面都会影响儿童绘画创作的发展。所以，我们既要大力提倡培养学生的创造意识和创作灵感，又要加强儿童绘画技能技法的培养。 

所以老师在教学时，应注意以下几点： 

1、 在儿童对作品进行自评和互评的过程中，各种富有个性的创作思想相互碰撞，对儿童而言，其实是对自己审美意识的完善与发展。所以说，作品的欣赏与评价既是一次写生创作过程的终结，又为下一次写生创作提供了丰富经验，提供了一种新的潜在的审美意识。 

2、教师的点评儿童的过程中，要注意尊重儿童的看法，切不可以成人的眼光和标准去欣赏和评价作品，要站在孩子的立场，以发展的眼光来看待他们的作品。教师的态度和评价对孩子会有相当的影响。如果评价不好，可能会打击、挫伤儿童绘画创作的积极性。 

3、教师在布置展览的时候，要注意作品选择的广泛性。因为，当一个学生的作品被展览，被同学认可，对他而言，这种精神的满足远比作品的本身有着更大的意义。 

不要让我们所谓权威的说教代替了学生的直观体验，扼杀了学生探索的自由，要让学生成为学习的真正主人。在教学中我们还要善于发现问题，分析问题，关注学生的情感，改进教学和组织形式，才能实现教学目标，创设教学的新境界。 

    最后，更进一步明白了自己作为新时代教师的使命。伴随国家课程的改革，新的教育思想和理念以及现代教育技术走进课堂，面对一双双充满对知识渴求的眼睛，面对一个个充满朝气而富有思想的精灵，普通的说教已完全不能满足。角色的特殊性不容我们有半点的马虎或懈怠。通过本次培训，我明白了作为新时代的教师，要去学的，要去钻研的还很多，而且刻不容缓！培训给我们提供了一个很大的平台，也给我们指明了新的方向和奋斗的目标。我将重新对自己的角色定位，明白自己肩负的历史使命和责任，努力向前！