发布者：蔡亚珍 所属单位：湛江市麻章区第一中学 发布时间：2019-06-02 浏览数( -) 【举报】
课 题：培养审美的眼睛——美术鉴赏及其意义
年 级：高一
课 时：两课时
教学目的：
本课作为高中整个美术鉴赏教学的开幕，对后面的教学具有指导意义。通过本课的教学，使学生初步了解什么是美术鉴赏，美术鉴赏的一般过程和特征，以及学习美术鉴赏有什么意义，由此掌握美术鉴赏的方法，培养学生“审美的眼睛”。
教材分析：
美术鉴赏是审美活动的主要方式之一，也是美术实现它的社会功能的重要环节。欣赏是一种感情与认识，感受与理解相统一的精神活动。任何美术作品都是由内容和形式这两个方面所构成的完整统一体，是相互融合，密不可分。本课通过欣赏各种美术作品。了解各种美术的特点和区别，使学生较全面地了解到什么是美术鉴赏。认识到培养审美的眼睛是现代人全面发展的需要，而美术鉴赏则是培养审美眼睛的必要途径。从中使学生掌握美术鉴赏的方法。
教学重点：1、欣赏美术作品，认识什么是美术鉴赏及其意义。
2、应如何鉴赏美术，从而提高自我的审美能力。
教学难点：掌握美术鉴赏的方法。
教学方法：讲授法
课的类型：欣赏课
教学程序：
组织教学，按常规进行
检查复习：什么是美术？
新课导入：
美术与我们的生活是息息相关的，无论我们看到的：衣服、楼房、课本、各种包装设计等都是与美术有关的。然而，随着我们生活水平的不断提高，人们的眼光也不断地在提高。所以说，培养审美的眼睛是现代人的需要。当看到一幅美的艺术作品时，应该如何评价它的好与坏呢？这就是我们这节课要学习的主要内容。
下面请大家欣赏两幅作品：《捣练图》、《拾蕙》（分五组讨论，学生可根据自己的直觉来讨论）：
第一组：你们欣赏完这两幅之后，有什么样的感受？
第二组：你们是以什么方式来欣赏这两幅画的？
第三组：请找出这两幅画的异同？分别是哪个时期的作品？
第四组：从这两幅画中会联想到什么？从而获得怎样的审美享受
第五组：试试对这两幅画进行评价，好在哪里？（引出课题）
讲授新课：
（一）、什么是美术鉴赏？（以《捣练图》、《拾蕙》进行分析、总结）。
由同学们的回答中就可以说明：“美术作品最直觉的反映是视觉形象，艺术家总是通过视觉艺术与欣赏者进行面对面的交流。而交流的内容则是艺术家的情感和世界观、艺术观等等。
《捣练图》、《拾蕙》该如何欣赏：
首先：两幅作品作品的内容主题相同，但绘画手法不同，一幅是国画，一幅是油画。
第二：作者所画的历史背景不同，要了解时代背景就涉及历史知识和中西文化。
第三：如果要更好的欣赏还要了解艺术家本人的创作思维，他们和我们进行怎样的交流。我们要问自己，画家要告诉我们什么，什么是让我最感动的内容？我受到了什么启示？
所以说：可视形象的艺术发展是人类历史发展的缩影，也是人类生活和物资生活的反映。艺术形象如果仅仅只是鉴别和欣赏，是远远不够的。鉴赏的最终目的是交流，是对话，是学习，是提高认识能力，最终的结果是和其他艺术形式一样提高人的素质修养。
因此，不同时代、不同时期、不同地域的艺术家由于受到政治、经济、宗教、文化的限制，艺术形式和内容必然反映不同的社会性和现实性，这样就形成艺术文化。
所以说，美术鉴赏是指运用视觉感知、视觉经验对美术作品进行感受、体验、联想、分析和判断，从而获得审美享受，它是一个综合的审美活动。
美术鉴赏的对象：美术作品。
美术鉴赏的过程：是从感受、归类、分析和判断到体验、想象和评价。
美术鉴赏的目的：获得审美享受，并理解美术作品和美术现象。
美术鉴赏的本质特征：综合的审美活动。
1、美术鉴赏应具备的条件：
A、作者的情况。 B、作者创作的时代、文化环境。
C、作品的主题。 D、表现的技巧特点。
2、美术鉴赏的基本方法：
（1）感悟式鉴赏：要求的是从观看者自身的经验出发，充满想象力和激情地欣赏美术作品。在欣赏的过程中，可以任由思维驰骋而不受限制。这种鉴赏方式比较适合于写意性和表现性的艺术作品，因为这类作品所追求的不是客观地记录形象，而是通过主观性的形象处理来表达艺术家的情感。（出示国画作品）
（2）形式鉴赏：相对来说，形式鉴赏跟感悟式鉴赏相比，理性的成分要多些，侧重于形式分析。因为美术作品的形成包括多方面的因素，如：线条、色彩、材料、构图、形式等。（中外作品比较）
（3）社会学鉴赏：核心在于探究、追问、了解作品的主题，发现作品的独特之处，并了解一定的文化背景，积累一定的知识能力才能有很好的把握。应意识到美术这种文化现象不是存在于真实环境之中，而是有着特定社会阶层和社会生活的烙印。例：“龙”，大家非常熟悉的。虽然是中国民间传统的吉祥图案，但也是皇帝的象征，所以只有皇帝一人可以穿“龙袍”。而且，在古代中国，（相信很多人都看过古装戏），官员和老百姓的服装是有区别的，服装上的图案和色彩也随着地位的高低而变化。
（4）比较式鉴赏：目的是为了更好的把握每件作品的特色。俗话说，有比较才有鉴别。但在比较式鉴赏中，需要根据具体情况来分析。美术作品的好坏是可以通过比较来确定的，但在很多情况下，作品之间并不存在谁好谁坏的问题，仅仅是表现方式和风格上的不同而已。比较的内容主要是形式方面的，但根据这些形式方面的差异也可以引导我们去寻找原因，这就需要涉及一些社会的因素了。
（二）、美术的分类：
学生不仅要掌握美术鉴赏的方法，还要了解各种美术的特点和表现技法，才能更好地进行鉴赏。（学生分类，老师归纳）
美术大致可分为观赏性美术和实用性美术。观赏性美术又分为绘画和雕塑。实用性美术分为工艺和建筑。但是这种分类不是绝对的，工艺与建筑也具有观赏性特征。其实，美术按材料、功能、内容、题材、形式语言等方式来分，还具有不同的类别。然而学生只要了解以下6种：（出示各种作品）
1、绘画：中国画、油画、素描、色彩、版画等。（按材料、功能）
2、雕塑：圆雕、浮雕。（按空间）
3、设计：平面设计、立体设计、构成设计。（按形式语言）
实用设计、商业设计、特种工艺设计。（按功能）
4、建筑：公共建筑、园林建筑、纪念建筑、住宅建筑。（按功能）
5、书法：楷书、隶书、草书、篆书。（按形式语言）
6、摄影：人物、风景、动物、静物（按内容）
（三）、美术鉴赏的意义：
我们进行美术鉴赏有什么意义呢？或者说为什么要学习美术鉴赏？我们知道，美术是社会存在的产物，因此它担负着社会功能主要的角色，美术的这种社会功能主要体现在三个方面：认识功能、教育功能、审美功能。
美术鉴赏不仅是对知识的学习，更重要的是对培养学生认识世界的能力，审美的眼睛和健康的审美情趣以及未来的人生发展，都具有十分重要的意义。
六、学习活动：
对《奔马》进行鉴赏和评价？
五、总结
“美术鉴赏”是普通高中美术课程的主要学习内容，是在义务教育阶段美术课程中更高层次的拓展与延伸。美术鉴赏活动能帮助学生在欣赏、鉴别与评价美术作品的过程中，逐步提高审美能力，形成热爱本民族文化、尊重世界多元文化的情感和态度。
希望通过这节课的学习，大家在今后能够充分运用美术鉴赏的基本方法，恰当使用美术术语（如：形状、色彩、空间、材质等），以自己的观点采用一种或多种方法描述、分析、解释和评价艺术作品，并与他人交流。