发布者：赵晗 发布时间：2019-06-28 浏览数( -) 【推荐】 【举报】
《祭献之舞》教学设计
教学内容：《祭献之舞》、现代乐派
教学目标：了解二十世纪现代音乐，美术舞蹈，聆听并能够对《祭献之舞》音乐中所表现的野蛮、恐怖、怪诞有所领会。并且能够对现代音乐的表现方式进行讨论。
重点难点：现代艺术构法
教具准备：钢琴、电视机、VCD、幻灯机
学生情况分析：现代艺术、现代乐派、现代音乐，对学生来讲是个模糊的概念。而对印象派、表现主义偶然音乐、具体音乐更是云里雾里。但学生对动画漫画却是熟悉又喜爱，用迪斯尼幻想2000的版本，恰好是现代音乐与动画漫画相结合的点，视听结合《蓝色狂想曲》相得益彰。
教材分析：一、斯特拉文斯基（1882—1971）美籍俄罗斯作曲家。西方现代音乐。代表人物。作品有舞剧《火鸟》、《春之祭》。
二、《祭献之舞》是舞剧《春之祭》第二部分。整个舞剧表现了俄罗斯原始部落的祭祀活动。音乐充满了青春的活力和神秘，恐怖的气氛。《春之祭》不仅显示了原始风格的祭祀，而且展示了新的音乐语言的特征，如大胆地使用不协和地和声、复杂节奏以及多调性。《春之祭》在音乐、节奏、和声诸方面都与古典主义音乐切断了联系。
三、毕加索（1881—1973）西班牙画家。西方现代派画家代表人物。
四、格什温（1898—1937）美国作曲家。作有《一个美国人在巴黎》、《蓝色狂想曲》、《我找到了节奏》等。
五、现代艺术：相对于前一个时代而言地新出现地艺术风格和流派。
教学过程：一、组织教学。
二、音乐剧《猫》之“回忆”片段欣赏；投影欣赏《毕加索》现代画《猫与小鸟》。
三、小组讨论，交流音乐与绘画带给你的视听感受。
四、交响乐《祭献之舞》演奏片段欣赏，投影欣赏毕加索《三个音乐家》
五、讨论，交响乐与绘画带给你的感受。
六、舞剧《春之祭》片段欣赏，欣赏古典芭蕾舞剧《天鹅湖》片段。
七、讨论，交流音乐与舞蹈带给你的视听感受。
八、迪斯尼幻想2000版本《蓝色狂想曲》欣赏，欣赏肖邦即兴曲片段。
九、讨论，交流动画漫画和钢琴带给你的视听感受。
十、参与讨论：给以上作品分成古典和现代两类。
十一、思考：现代艺术特性。
十二、现场昨夜作业：创作一首现代乐曲或一副现代画，可用任何材料，如音乐用杯子、小木棍、书、笔等；绘画用碎纸，蛋壳、毛线、破铜烂铁等等。
资料：斯特拉文斯基，1882－1971）是美籍俄罗斯作曲家。原学法律，后跟随林姆斯基·高沙可夫业余学习音乐，终于成为现代乐派中名符其实的领袖人物。
斯特拉文斯基生于圣彼得堡附近的奥拉宁包姆，父为帝国歌剧院的男低音歌唱家。1903年被引见里姆斯基·科萨科夫，1907年成为他的学生。翌年上演他的第一部交响曲（op.1）。第一交响曲虽沿用传统音乐语言，今天仍值得偶尔演出。
他的第一部芭蕾舞剧《火鸟》（巴黎，1910）后才开始崭露头角。《火鸟》在管弦乐色彩方面，可能颇有一点里姆斯基·科萨科夫的味道，但在其他方面却是《彼得鲁什卡》（1911）和《春之祭》（1913）的先声，后两部作品也是为季亚吉列夫的剧团而作的。
《春之祭》由彼埃尔·蒙德指挥在香爱利榭剧院首演，引起了音乐史上最出名的骚动。它和瓦格纳的变化音主义不同，主要侧重节奏，用以制造喧闹的效果，连常常产生调性撞击的和声主要是打击乐性质的。《春之祭》对节奏的解放具有划时代意义，但就作曲家本人来说，却是一条路线的终点。此后，他极少采用《春之祭》那种今天仍不失其压倒一切之势的沉甸甸的乐队效果。
斯特拉文斯基的作品较多，主要的有：
舞台音乐：芭蕾舞剧：《火鸟》、《彼得鲁什卡》、《春之祭》、《婚礼》、《士兵的故事》、《普尔钦奈拉》、《阿波罗》、《仙吻》、《牌戏》、《奥菲斯》、《阿冈》；歌剧：《夜莺》、《玛弗拉》、《浪子的历程》；清唱歌剧和音乐话剧共3部。
知道约翰·凯奇大名的人一定都知道他这段最有名的乐曲，它被评为世界上音符最少的乐曲，也是最著名、前所未有的无声音乐。
约翰·凯奇1992年去世，享年79岁。他相信，艺术和生活的界限应该被剔除，世界本身就是一件艺术品，最平凡处方可见到美的真谛。
《4分33秒》也颇符合中国古典文化中“无声胜有声”的意境，这首绝对无声的有声作品令艺术家和观众必须绝对“洗耳恭听”。1952年初次演出时，钢琴家走上舞台，端坐4分33秒后，连琴键都没有碰一下就宣布演出结束，为此该曲曾引发大规模抗议。即使在半个多世纪之后，仍然在观众中颇具争议。
不过至少现在法院已经认可了它的价值。2002年，凯奇的出版商指控英国音乐家迈克·巴特剽窃凯奇作品。巴特在他的“行星”摇滚乐队唱片中有一分钟的沉默。为此，巴特最终向约翰·凯奇信托委员会支付了高达6位数的罚金，真正见识了“沉默是金”。