1课题：《新艺术的实验——西方现代艺术》

一、教材分析

1、教材版本：人民美术出版社出版，普通高中课程标准实验教科书《美术鉴赏》第十三课新艺术的实验——西方现代艺术。
    2、授课年级 ：高一年级
    3、课 时：1课时
    4、教材简析：本课是新艺术的实验第十三课——《西方现代艺术》，在此之前，学生通过在第十课外国古代绘画的学习已经对西方传统绘画的特点有了初步的认识。本节课就是在此基础上了解西方现代主义的巨大变化、主要流派和代表艺术家以及作品。

二、学生分析
    处于此阶段（青年初期）的学生无论是在智力发展、情感表现、意志表现、个性特征和语言表达等方面已经基本成熟。具有高度的发展的概括化的观察力、理论型的抽 象逻辑思维能力、克服困难的主动性积极性和自我意识与个人表现欲。加之已有的知识储备已初步具有自我鉴赏西方现代主义的能力，所以应相信学生的学习能力， 大胆放手。教师只是一个欣赏过程的组织者、导引者。

三、教学准备：

教学用具：自制教学多媒体课件等
学具准备：笔、练习纸、教材

四、教学目标
    1、通过对西方现代主义艺术及其作品的介绍，使学生能正确认识现代主义艺术。

2、、以梵高作品为例，经过自我的情感体验、观察、探索，运用比较、感悟等鉴赏方法初步了解西方现代主义艺术的艺术特色。   

3、初步学习用视觉艺术的语言去感受和欣赏西方现代艺术作品，了解西方现代主义艺术的特征。从而开阔眼界，增长知识，树立正确的审美观念。 
五、教学重点与难点
    1、重点：了解西方现代主义艺术的特点。
    2、难点：如何通过鉴赏梵高的作品，正确认识和理解西方现代主义艺术。
    3、解决措施：教师的讲解要把基本理论知识与艺术家个人情感过程经验相结合，精心设计问题和实践内容，依次层层突破教学难点。

六、教学过程：

（一）、导入

 1．回顾外国古典绘画的艺术特点。

 2、随后出示达达派的大师杜尚的《H.L.O.O.Q》和被称为“巴洛克艺术家”波特罗的《蒙娜丽莎》来对比达芬奇的《蒙娜丽莎》，欣赏并初步感受同一个主题的作品在不同时代的艺术家笔下的艺术表现，激发学生对本课学习的兴趣，引入课题。

(二)、新授

1、引导学生从老师提供的文字资料中了解什么是“西方现代艺术”。学会概括西方现代艺术的概念特征。

 2、老师出示埃菲尔铁塔的图片，引导学生欣赏并了解它是新艺术体系建筑的代表，并成为了一个时代的标志，不朽的名作。

3、出示西方现代绘画各种流派的简介，在浏览中初步了解西方现代绘画有“野兽派”“立体派”“表现派”“超现实主义派”“未来派”“后印象派”以及“达达派”“抽象派”“后现代主义派”等等。他们如雨后春笋般百花齐放在现代的艺术世界里。

4、提出问题：西方现代绘画和传统绘画的艺术形式为什么有很大的不同?西方传统艺术向现代化转化的动力是什么？

⑴、欣赏安格尔的油画《大宫女》，同时出示另外一幅摄影作品，请学生猜猜它们是油画还是照片？引出西方艺术现代化的其中一个动力是“摄影的发明”。

⑵、出示一幅英国大工业发展的图片让学生认识到西方艺术现代化的动力之一是“现代大工业的发展”。

⑶出示几幅图，让学生认识到“宗教的衰落”也是其中的动力之一。

⑷著名哲学家“弗洛伊德”的图片引出从19世纪末开始，许多西方哲学家都极力提倡个人意识和精神的重要价值，反对以往的工具理性思想，使人们从深层上看到了社会转型的必然。“哲学的影响”也是重要的动力。

⑸、引导学生小结西方传统艺术向现代化转化的动力有摄影的发明和大工业发展的客观因素，也有信仰缺失导致宗教衰落和哲学的影响以及人们自我追求等主观因素。

5、随着西方现代艺术的发展，通过后印象主义画家梵高以及他的作品《星空》一步一步的探寻西方现代艺术的特点。

⑴出示梵高的生平，引导学生了解梵高曲折、困苦、孤独、辉煌的一生，感受到梵高为艺术而活的伟大人生。

⑵出示一副自然星空夜晚的图片，与梵高的作品《星空》在形上的对比，感受梵高对星、月、夜的表现已经脱离事实的表象，这表明西方现代艺术与现实不再发生直接的关系，而表现出艺术自身的独立性，具有哲学化的特点。

⑶通过剖析作品《星空》的构图、色彩、笔触、线条等艺术表现的形式以及梵高对作品的情感表现，强调美术形式的独立性，通过形式的极端化和绝对化而提倡美术自身的独立。领悟西方现代绘画艺术“不再关心描绘什么，而是关心怎样描绘”的形式主义特点。

⑷在作品《星空》的鉴赏中，通过对色彩等方面的剖析，明确作品存在的理论化特点。注重理论表明现代艺术的出现和现代艺术家的努力不是偶然和盲目的，而是有明确的方向和目标的集体趋向。

⑸对比米勒和伦勃朗的作品，引导学生了解梵高在学习前人的同时，自己在艺术方面做了哪些创新？认识到创新是任何艺术的本质，但西方现代主义艺术却把创新本身视为艺术的惟一主题。明确西方现代艺术鲜明的创新性。

⑹小结西方现代艺术特点：哲学化、理论化、形式主义、创新意识。

(三)、课堂小结：随着艺术无止境的形式创新，使艺术走到了危险的边缘。我们应该从艺术的本身来寻求美的内涵表现。学会如何从艺术的角度欣赏抽象艺术、波普艺术以及后现代艺术。

(四)、要求学生试论述：西方现代作品的创新性体现在哪些方面？

（五）、教师课堂总结：

我们通过梵高的作品初步接触和欣赏了外国现代主义绘画，了解到不能把像不像、看懂不懂作为评价的标准，学习了用视觉艺术语言去分析和感悟作品。

 这还是刚刚开始，但西方现代主义绘画中确实存在消极、或艺术趣味不健康的东西。还须我们学会鉴别和欣赏，开拓视野，提高审美能力，真正地感受外国现代主义绘画的艺术魅力。

板书设计：

新艺术的实践----西方现代绘画

流派——野兽摄、立体派、未来派、达达派、表现派、超现实主义、抽象主义、波普艺术等的统称。

西方现代绘画的特点：哲学化，理论化，形式主义，创新意识

教学反思：

   不能光高高在上的谈经典，这样会使学生对艺术产生距离感，从而使他们失去对艺术的兴趣。因此，美术更应该接近生活接近学生。从这一讲来看，根据课堂的实际情况，课堂的教学内容，学生的具体情况，来进行教学安排，教学设计，来做一些准备工作是十分科学的。而我们在大多数时候总是在课本里转圈子，打迷糊，这是不是应该改进的地方呢？答案是肯定的。

    本课学的一个突出问题则是我对课堂时间的掌控上，课堂内容时间的搭配上，做的不够好，还可以说在小结处有些仓促，在以后的课堂教学中应针对这一问题与老教师探讨研究，不断改进才是。最后，我想告诉自己，我们在教学中怕出问题，但更可怕的是出了问题我们不能够及时发现解决；我们在课堂上怕没有经验，但更为的是我们没有积累经验的慧心慧眼，没有学习他人的谦虚态度。