熟悉教材，备学生，备好课熟悉教材也就是熟悉了解《美术课程标准》给学生制定的教学目标、教学要求、教学内容、教学任务等等。现在美术课程内容的要求不仅仅停留在以学习美术技能为主，还加入了更多人文性质的内涵。熟悉一下教材也是让我们头脑里大概有个框架，本学期美术学科要上哪些内容，需要准备哪些材料工具(图片、示范作品、作画工具等等)，哪些课时需要学生欣赏感受，哪些课时要求学生自主动手探究完成，哪些课时需要学生独立完成作画等等。熟悉教材也是为备课、提纲教学计划做准备。备学生是上好一堂课最基本的前提条件之一。每个年龄阶段，每个阶层的学生，他们的认识感知不同，新课程标准对他们的目标、要求、任务也都不一样。老师要根据学生的心理、生理特点，他们是什么样的学生来明确教学目标和要求。我教八年级学生，他们的概括能力处于形象水平向抽象水平过渡阶段，他们的平面绘画比较好，对于一些简单的透视变形也初步了解了，他们也会用自己的表达方式去绘画，对于色彩的喜好和审美观有一个稍具体的定义了，但想法仍然比较天真可爱。因此，在课堂教学中，我是以教会他们绘画技巧为前提，以培养他们欣赏美的能力为辅助，以创造美为最终的教学目的。在课堂上我通常是布置一个有些难度的小任务，提出我的主题，提出我的要求，以自定义内容的形式，把剩下的时间和空间交给他们自己去发挥，让他们展开自己想象的翅膀，去创造他们自己的画。要备好课，首先要安排好课时计划。一学期一般有32节美术课，而美术课本上安排了18课时的内容，那么还有其他课时干什么呢?其实有很多的课时我们可以举一反三地上。例如植物泥浮雕和动物泥浮雕，那么，我还会另外安排三个课时:人物泥浮雕、风景泥浮雕、自由创作自己喜欢的泥浮雕。还有中国画的课程，一般只有两个课时，我们可以从中国画课程上多安排几个课时。重点课程反复练习也让他们对技法熟练了。这样，一学期下来，课程也就满满的，不会存在美术课还有上自习的时间了。其次，要明确教学要求，设计好教学过程。一节课要教什么内容，达到什么样的目的，对他们完成任务的要求是什么，培养哪方面的绘画能力，在上这节美术课之前心里要有个底，根据学生设计好教学过程。有了事先的计划和准备，这样课也就上得生动、完美些了。二、激发兴趣，主动学习兴趣是最好的老师。一节枯燥无味而且单调的美术课，学生也就没有了学习的动力、没有了兴趣，他们只会被动地接受老师传授的知识，还不如激起他们的兴趣让他们主动地探究观察动手，得到的知识要牢固、深刻得多。老师在上课时可以采取趣味式教学或游戏式教学，形式可以千变万化，让他们保持其新颖性，充分调动他们的好奇心理，调动他们的兴趣，他们便会主动参与教学活动中。我通常在上课前讲个小故事，或者给他们看一些图片，或者提出一个小问题让他们先畅所欲言引入课题，营造一个愉快、宽松的课堂气氛，提起他们的兴趣，使之成为动力，为之后的教学效果做好铺垫。在课堂学生在完成任务的时候，可以穿插点音乐，让学生高涨的兴趣和着欢快的乐曲节奏轻松完成作业。激发起他们的兴趣很重要，兴趣可以成为他们独立自主学习的动力，成为他们绘画自信的源泉，成为放飞想象力的跳板，成为作品创造力的阶梯。三、培养想象力、创造力想象力是创造的源泉。有时候老师可以给一些表象丰富、准确的图片让他们去观察、去发现，充分挖掘他们的想象力，如《蒙娜丽莎》。老师不要给他们施加压力，让他们充分展开想象的翅膀，展开思维活动。老师和学生之间要建立互相尊重、互相信任、互相学习的平等的学习环境，给他们一些心灵自由的空间，不要限制他们应该怎么画，而是先给他们一个画画的主题，内容让他们自己去发挥、去想象，给他们一个无限的空间。不管画得怎么样，一开始就要对他们的画表示肯定，让他们尽情地画，让他们自己通过平常的观察加上自己的想象去加工来表达自己想要表达的意思。画画时，他们会自然流露，随心所欲，异想天开，我们不要给他们的心灵加上一些框，圈住他们或者否定他们的天真想法，要多提供机会让孩子想象的源泉无拘无束地奔涌，启发引导他们去自由想象。四、多鼓励、表扬，多元评价对于学生的绘画作业，我们要用真诚和善良的心态去对待，要多给一些鼓励，不要轻易否定一个学生的作品。大人看小孩子的画往往摇摇头，画的是什么呀，乱七八糟的，看都看不懂!或者直接说不好，很糟糕。其实，儿童的童真、浪漫就是体现在这样的画里边，天然去雕饰，个性鲜明，画出了他内心世界的东西。每个人的感知、表达方式的不同，才成就了这样多丰富多彩的画面。所以我们批改学生作品时，应该有多重标准，评价应该多元化，多鼓励，多表扬，要善于发现他们作品的闪光点，多激励他们，提高他们的自信心和对创作的兴趣。我希望我的美术课能给学生带来更多数不尽的快乐和知识，让他们乐于学、乐于做。我会用心去耕耘，带着孩子们一起自由飞翔在五彩缤纷的美术王国里，找到属于自己的一片湛蓝的天空，越飞越远，越飞越高。