寓创新能力的培养于美术教学之中
会昌县教师进修学校 徐 燕
我们必须清醒认识到，只有掌握扎实的基础知识，把知识学活，将来才能活用。创新能力的培养，首先是创造性思维的培养，美术教育的任务是给学生打基础，这种基础不但是指掌握基础，而是包括基本能力的培养。我们并不是要学生现在就有什么重大的发明创造，画出什么不朽之作，但要他们学会创造性的思维，培养他们的创新意识，创新精神，敢于探索，敢于创新适应社会发展的创造力。通过美术课堂教学、课外活动培养学生的创新精神和创造能力，是每位美术教师不可推卸的责任。美术教育作为创新教育的一个内容，因其本身的特点，在创新教育中起着独特的、不可替代的作用。那么如何运用美术教学这块特殊的阵地，通过各种行之有效的途径，培养学生的创新意识和创造能力，已成为美术教师当前迫切的任务。在近几年的教学及课外活动中，本人也正是以其为己任，下面把自己的认识及做法谈之一二。
一、激发学生学习美术的兴趣
“兴趣是最好的老师”,“知之者不如好之者,好之者不如乐之者。”浓厚的学习兴趣,能调动学生的学习积极性,促使大脑保持高度兴奋状态,形成获取知识、探究未知的最佳心态。在这种心态下,学生的注意力、记忆力、思维力、想象力等都会明显提高。美术教育作为艺术学科的一门学科，他的目的和任务不只是培养画家，主要是培养能力，创造力是一切发展的源泉，而兴趣又是一切学习积极性的内部动力，要充分发挥学生主动性，从培养学生兴趣入手，发展学生的创造能力。
那么如何提高学生的兴趣呢？在实际教学中，我们可以运用灵活多变、寓教于乐和情感教学的方法来激发学生学习的兴趣。在美术教学上，我们要改变呆板的教学方法，突破传统模式的束缚。因此我在课堂教学中应用所学的剪、拼、撕、贴、刻、折等制作方式，加强学生动手能力和技能的培养，改变以单纯传知识和模仿为主的教学方法，采用教学中富有时代特色的新颖有趣，逻辑性很强的内容来调动学生的创造性，使学生在动手动脑实践中观察、思考、想象，鼓励学生努力感受美、欣赏美、创造美，逐渐形成相应的技能，学生也在实践活动中逐渐形成爱好，培养了兴趣，也是将课堂知识变成独力操作能力，才能出现创美意识。例如，我在上《彩球制作》一课，首先让学生欣赏预先制作好的作品，再让学生打分，学生一下就激动起来，纷纷举手来当小评委，老师再问：你能做一个比老师的更漂亮的彩球吗？孩子们的积极性就一下子高涨起来，也调动学生学习的欲望。于是我又开展《剪贴服装》、《插花艺术》、《立体纸卷画》、《豆类拼画》、《布贴挂饰》、《彩色泡沫带做花》、《立体纸雕画》等活动，让学生逐步掌握创造美的方法，学生的审美能力和制作能力都得到极大的提高，从而激发了学生的学习兴趣，让学生在良好的情境中感受美、创造美。
二、启发学生的想像能力
创造和想像是分不开的，没有想像就没有创造，想像是创造的阶梯，而想像又是在一定条件下才能产生的，给学生创设一种美好的情趣，想像力必定会飞溅出来，在美术教育教学中，挖掘一切美的因素，激发学生的想像力。进入想象氛围只是达到教学目的的基础，引导学生大胆想象才是教学的重点和难点。而小学生由于受年龄特点和知识面的局限，想象范围受到很大限制，但只要通过恰当的方法去启发、引导和点拨，就不难使学生的想象展开翅膀自由飞翔。
１．直观引伸。学生的发散思维很强，根据从具体到抽象再到具体创造的心理过程，直观引伸是培养学生创造想象的一种有效方法。初中一年级《花鸟画》一课中新授鸟的画法时，我先用课前绘制的挂图，简单地向学生介绍各种鸟的形体特征，再看教材上介绍的照片《小鸟齐飞时的不同姿态》，接着运用课前制作的活动幻灯片演示飞鸟的不同姿态，一边演示一边板书：①当头、身子不动时，变动翅膀的位置，看鸟的姿态发生了什么变化；②当翅膀、身子不动时，变动头的位置，看鸟的姿态发生了什么变化。然后告诉学生在画飞鸟时，根据这些道理想象出飞鸟的不同姿态。懂得了这些，小朋友们进行画飞鸟想象时，就不那么困难了。
2．典范引导。榜样的力量是无穷的。学生对艺术偶像是很崇拜的。我顺其童心，充分利用艺术偶像的力量为教学服务。学生都很喜欢齐白石的画，他们说，一只小鸡、一对小虾，在其笔下都特别的有趣。《笔墨情趣》一课中，我便抓住这一点来启发学生大胆合理地想象：“齐白石爷爷曾经画过这样的一幅画：《蛙声十里出山泉》。意思是说，青蛙的声音从十里山泉里传出来。大家知道，山呀、水呀、人呀、物呀，都好体现。这声音要画出来可就麻烦了。”我先让学生去思考议论，而后讲述齐白石爷爷是这样体现的：几只小蝌蚪从山泉里流出来。听到这里，学生已是恍然大悟了。
实践证明，只要教师潜心挖掘教材中的想象因素，运用行之有效的教学方法，恰到好处地为学生大胆想象提供催化与导向，激发学生丰富的情感，就能很好地培养学生的绘画想象创造能力。
三、创作的源泉来源于生活
生活中处处有美，我们要善于从生活中捕捉，而孩子们对周围的认识还很陌生，还必须在循循善诱下学习美、掌握美。美好的生活如诗如画，从生活中取材去表现生活，歌颂生活，是学生创作的主要途径。我在指导学生创作的过程中，着力强调同学们要从生活中寻找题材，生活就是最好的老师，用各种方法刺激学生去观察，发现生活中的大小事情，不被人注意的小情节，久而久之，学生便养成了较强的观察能力，多动脑筋，便多了一分收获。美术课应充分调动中学生热衷于改变自己的生活和好想好动的天性，使学生主动进行创造，设计出符合青少年和时代特征的作品。依据学生所感知的生活、审美情趣以及学生所理解、掌握的美术知识，提供典型的、与学生生活较贴近的设计师作品，从多角度探究作品成功的原因和规律，找寻设计师创作的灵感来源。
如在上《奇特的视觉图形》这课时，课本上艺术大师的作品打开了人类的图形想象之窗，学生很感兴趣。本人通过取舍、整理，为学生设置创意投影专项练习，引导学生获取生活中创作灵感，让每个学生能体会到创作的快乐，发挥其个性创意。学生完成的创作练习效果很好，有的把教室里日光灯的投影设计成“荡秋千”；把宿舍外面晾衣服的场景投影设计成“人形影子”；把小丑脸蛋设计成“美食大餐”----两只眼睛变成两个荷包蛋、鼻子变成香肠、嘴巴变成汉堡包、小丑的眼镜变成一双筷子，圆脸变成圆磁盘……
观察与表现的能力 ，二者是相互关联、 相辅相成的。让学生走出课堂，走进生活，开阔他们视野，启发他们善于在日常生活中自由自在地感受，体验生活中的美，这样有助于陶冶学生的情操，丰富学生头脑的创作素材，激发学生的创作欲望。当然，创作并不是照搬生活，在学生的创作中，我鼓励学生大胆地改变颜色，以生活原形为基础，大胆添加、想像。“高于一切”的能力来自平时的认真观察，来自基本功的刻苦训练。
四、采用多种评价手段鼓励创新
心理学家盖慈说：“没有什么东西更能增加人满足的感觉；也没有什么东西比成功更能鼓起进一步求成功的努力。”实践证明，得分低、评价差的学生容易失去对美术学习的兴趣，学习主动性也差。所以，美术课除了通过开展游戏倾向的活动增强课堂趣味外，还要发挥好评价的促进作用，及时在评价过程中赞扬学生的自信心，调动学生对美术学习的积极性。当然，使用这种激励性的评价方法也要根据不同年级的学生而有所不同。对七、八年级的学生主要采用激励赞扬为主的方法，因为根据他们的年龄特点，他们容易赞同老师的做法。而对九年级的学生，则应该慎用激励性的评价，应倾向于采用实事求是的方法，该批评的就要批评，不要采用模棱两可的评语，因为他们已基本具备辨别优劣、判断是非的能力。如果评价不良，不但不能发挥作用，反而会使他们产生逆反心理，影响评价功能的发挥。同时，评价学生在活动中的表现，目标要小，起点要低。对学生的感情态度、创造性思维、合作精神等行为出现时要及时予以反馈。评价的方法也应根据不同的评价内容而定，可用量化评价和质性评价相结合。不能量化的部分，可采用描述性评价、课堂激励性评价等多种方式。如：学生作业的评价，就可以打分、写评语或根据作业反映的突出优势盖章（如；智慧星、技术星、创意星等章），也可按班级或年级举行小型的展览；或建立成长记录袋；或让学生制做作品集等来反映学生多方面的的优势。在美术成绩的评定中，作业也不应是唯一的依据，可以用试卷、作业加其他资料结合在一起进行评定。无论采用哪种形式，评价一定要有明确的目标，客观和恰当的评价结论。“赞许犹如阳光”，的确，每一位学生，不论其品质好坏，成绩优劣，无不渴望得到老师的重视、肯定和鼓励。因此我们教师应用满腔热情的给予肯定，以保护和鼓励学生的创造欲。
随着素质教育的深化和人才观念的更新，怎样有利于培养学生的创造力，怎样有利于学生全面发展和优良个性品质的形成，已成为检验教育教学成败的关键。在这大力倡导创新教育的今天，美术教育教学更应该发挥出它所具有的独特作用。教学内容的设计，教学方法的实施，以及教学结果的评价，都应该围绕着服务于提升学生创新能力的培养这一重要目标。总之，创新能力不是“教”出来的，是鼓励出来的，是培养出来的。我们教师要牢固树立“创新”的教育观念，走创新之路，在新时期努力培养出适应时代发展需要、具有创新能力的新型人才。
2015年