捕捉生活之美 定格情感之真

——摄影校本课程之实践探索

惠州市华罗庚中学 美术科组 宁婧

【摘要】：《高中美术课程标准》明确指出美术教育改革的方向与“生活化”要求，“美术教学应注重美术课程与学生生活经验紧密关联，使学生在积极的情感体验中提高想象力和创造力，增强对大自然和社会的热爱及责任感，发展创造美好生活的愿望与能力。“摄影·摄像”作为一个模块课程在高中阶段开设供学生选择，就是个例证。因此，我们对学生实施的不应只是专业美术教育，而更多的应该是生活美术教育。丰富多彩的生活是我们取之不尽用之不竭的教学素材，让摄影教学融入社会、融入自然、融入校园文化、融入学生的现实生活之中。

【关键词】：摄影教学，校本课程，以生为本，情感体验，实践感悟

伴随信息时代的到来，数码技术渗透到生活的每一个领域。而其中摄影以其快速、直观、易操作等众多特点而被多数学生喜爱。这是一门技术，更是一门艺术，它要求学生具有一定的摄影理论和操作技术能力，更需要学生具有敏锐的眼光，独特的审美观点，具有从中感悟生活美、造型美等艺术素养，以达到升华人格，感化自我行为素养等目的。笔者在教学过程中，尝试以思维教学为主，技能教学为辅，着重启发学生的创造性思维。这一课程的开设受到学生的喜爱并收到了到一定的教育效果。

一、创设生活情境，感受摄影魅力

兴趣是最好的导师。只要能引起学生的兴趣，他们就能创造奇迹。一位教育家说过：“所谓课上得有乐趣，就是指学生能够带着一种高涨、激昂的情绪学习和思考，并在过程中意识和感觉到自己智慧的力量，体验到创造的快乐，为人类的智慧和意志的伟大而感到骄傲”。那么，如何才能引起学生的兴趣呢？

首先，学生热情活泼的天性和优美的校园环境是天赐良机。任课教师可以将镜头对准自己的学生的校园生活，如军训、体育课、课外活动等，将学生在校园的学习生活风采在欣赏课上播放，让同学们互相认识，感受镜头的魅力。这一身临其境、亲切熟悉的画面，很快就能把学生的积极性调动起来。教师因势利导给学生讲解有关摄影方面的知识，并介绍摄影校本课程的学习计划和课程设置。

其次，感悟经典作品，创造个性发展。以往美术理论教学中，主要是通过教师讲解，个体学生听经验再尝试运用，尽管知识内容丰富，但学生的思维会被禁锢，缺少主动探究意识。启发探究式教学目的是培养学生的探究能力和创新精神。其实质是在教学过程中不断激励学生主动参与思考。比如布勒松的《小男孩》,镜头是一个小男孩抱着两个酒瓶向前走，背景是模糊的建筑，动静结合，表现的是童真烂漫的主题。如果单纯从拍摄的角度而言，可以先引导学生从构图形式上找出其不足，比如主体人物的不完整，背景杂乱并且向右倾斜，容易造成下重上轻的不平衡感，表面看似是一张失败的作品。但这并不影响其成为经典。细细品来，读者会被小男孩的情绪所感染，透过他向上微微扬起的眼睛观察世界，会惊奇地发现，在他心中此刻这个世界本身就是倾斜和模糊的。对于一张抓拍作品而言，这张作品的成功有赖于摄影师对生活中真善美灵敏的嗅觉；整个教学过程以欣赏优秀作品——教师引导——学生探究主题——情感体验——激发自身创作动力的模式完成；从艺术的高度进行启发,他们的兴趣会油然而生;从美学的角度进行鉴赏,他们的美感效应也会自然地被调动起来。通过欣赏与讲评，培养学生的审美意识、提高审美水平，锻炼学生进行艺术评价和传达自我感受的能力。在教学时，摄影基础知识和术语得到不断的重复，在建立起一个规范的形式框架后，再让学生应用这个框架赏析类似的美术作品。学生感觉到他们可以在较高级的形式下参与作品鉴赏，获得一定的成就感而积极参与到教学的互动中，从而提高学生的艺术品位、完善人格以及陶冶情操，同时也是为学生摄影创作奠定了基础。

二、利用本土文化，打造动态课堂

开放的美术课堂是宽松的、和谐的和自由的。这种课堂完全改变了学生的学习方式，更强调学生的自主性、探究性和合作性。假设摄影课堂单纯的利用多媒体讲授，学习未必能达到最好的效果。要使学生真正掌握所学的知识，还必须通过课外的实践加以巩固。

首先，教师可以充分利用惠州山清水秀、文化底蕴深厚的优势，将课堂搬出教室，组织学生拍摄惠州西湖、客家宗祠、基督教会教堂、高榜山、楼台亭阁、寺庙宫观等人文建筑。例如苏堤的树荫花影、诸丰园的石栏回廓、泗洲塔的气势轩然、玄妙观的朱梁碧瓦都是取景器中旖旎无限的风情万种。寓教于乐的过程中，不仅丰富了学生们的摄影经验，同时也加深了他们对当地人文历史独特民俗的了解。

其次，摄影记录社会生活过程中，还可以充分利用社会各种美术教育资源。例如参观美术馆、博物馆，观看名人摄影展，走访调查了解惠州本地文化艺术等，锻练学生的多方面能力，其不仅能够很好的解决摄影学习上的问题，获得直接的知识技能，而且还能培养学生与外界交往的能力。在整理提炼作品中，引导学生对作品或现象发表自己的看法，写一写体会感受，培养正确的审美观念。这是提高摄影校本课程教学的有效途径之一。

再次，通过主题摄影的实践活动，使学生学会观察社会生活的点滴，记录感悟身边的故事。通过分组——探讨主题——找寻素材——摄影记录——感悟生活——展示作品的模式开展教学。例如，网络照片“街边檫鞋的母子”，让学生分组讨论纪实性新闻摄影如何融现实与艺术为一体，反映社会的真相；如何能够深入的去领略摄影艺术的实质与目的，提升作品的精神与内涵。作为老师，笔者在整个教学活动过程以学生的视角为基准，引导他们从积极的角度对待社会道德的探究问题，让学生在实践过程中逐渐体验、思考得出自己的见解判断。这种小组集体合作的模式在选材、视角、收集、整理中具有很大的优势，有效地提高了学习效率。接着教师带领学生团队走上街头，使每一位学生都能亲身积极地参与到摄影实践过程中。在活动中，倡导以学生为中心的教学理念，知识不是通过教师传授得到的，而是学习者在一定的情景下，借助教师和学习伙伴的帮助，利用学习资料，通过意义建构的方式而获得。教师及时有效的鼓励、引导和反馈，让学生看到了成功的机会，学生对正在实践的内容感兴趣并觉得富有挑战性，能感觉到他们正在做有意义的事情。摄影教学的有效性得到提高。

理论指导实践，实践强化理论，这种螺旋式上升的教学模式，使学生加深了对摄影理论知识的理解和掌握，同时又提高了学生的实际拍摄能力。通过新型教学模式的运用，可以更好地激发学生在美术学习中的兴趣，调动学习的积极性。最终，实现了由“要我学”向“我要学”的转变，由单纯注重技能训练向提高综合美育素质的转变，使学生得到全面的发展，成为有个性、有思想、有创新意识的新型美术人才。

三、展示自我才华，建设溢彩校园

摄影教学作为校园文化活动的一部分,在参与校园文化建设的过程中,充分发挥着自身的功能,起着培养人才、传播校园文化的积极作用。例如可以组织学校摄影社团，每逢学校的体育节、科技节、文化节、读书节、艺术节等活动时，由这些“小摄影师”们担当主要角色，并把他们的作品在课堂上通过多媒体展播，或者利用学校的艺术长廊，展览学生的优秀作品。还可以利用校刊，提供摄影专栏，刊登他们的习作。这样，既丰富了校园的文化建设，又给学生提供了展示自我才华的平台，将校园生活与校本课程紧密地结合，使学生的课堂学习方式得到了有效的实践性外延，从中体会出摄影艺术的实用价值、艺术价值和人文价值等，从而更加综合性地提高学生的人文知识和艺术修养，营造和谐、求真、创新的校园文化环境，构建充满活力的校园艺术氛围。

在视觉文化急剧发展的今天,摄影的本质和功能正在发生变化,摄影的文化内涵显然也超越了关于审美与技能的界定。教学过程中，教师应注重学生对社会的深入观察，注重学生的生活体验，让学生在积极的情感体验中学习美术，以此引导学生去观察生活、感悟生活、创造生活，在实际生活中领悟美术的独特价值，逐步淡化知识的教化，张扬主体者的自我发现、自我理解、自我尝试和自我创新，这样，学生才能主动地融入生活情境中并学会生活，学到知识。

当今社会发展迅速，复杂性和变革性对教育提出了新的要求。我们现有的静态教材观越来越难以适应社会发展的需要。课程资源优化是对社会变化和发展所作出的积极反映，它可以促进课程改革的不断深化，校本课程的编写设计适应了这一社会发展的需要。教师要充分利用社会资源、乡土文化资源、学校环境资源，并对这些资源进行筛选、优化、整合，以适应学生发展、学校发展和社会发展。

在高中统编美术教材的基础上实施校本教材，加强学校与社会的交流 ，促进学生的艺术发展。捕捉生活之美，定格情感之真，这才是具有强烈生命力的教学课堂！

参考文献

1、《中学美术教师人文素质培养》   古聿浚、李宗儒主编   中国纺织出版社

2《摄影教程》 王小军主编        北京理工大学出版社

3.《数码摄像完全手册》运望图书          人民交通出版社

4.《校本课程资源开发指南》“中小学校本课程资源开发的研究与实验”课题组　编著 人民教育出版社