探究性学习在新一轮国家基础教育课程改革中受到特别的重视。《课程标准》中指出：引导学生进行音乐探究与创造活动，倡导开放式和研究性学习方法，以发展学生的创造性思维能力。探究的过程既是求知的过程，又是创新和实践的过程。音乐探究性学习，可以把学生和教师从封闭的课堂中解脱出来，使课堂延伸到社会、生活，使学生真正成为学习的主人，由于探究是带着一定深度与广度的问题去学习、探索的，所以，学生的学习效果是传统课堂不可比拟的。因此，探究性学习的引导是教学方式的大变革。

    探究性学习的方式因教师、学生、环境、教学资源等不同而呈现多样性。常见的有以下两种。

1、自由探究

    它是指学生根据自己感兴趣的音乐问题而进行的自发自觉的拓展学习，教师不作统一布置和详细指导，一切都在自由状态下进行。笔者在执教贝多芬《命运交响曲》后，有位同学被音乐深深感动，为了进一步品味这部宏篇巨著，课后他自己去搜集了该作品的五个不同的演奏版本：洛林.马泽尔于1960指挥柏林交响乐团；卡拉扬分别在1963、1977、1984指挥柏林交响乐团；穆蒂于1986指挥费城交响乐团。并且进行了反复欣赏、比较，记录了每个版本的演奏时间，在课堂上他谈了欣赏后的体会：“命运不愧为一部伟大的作品，它是人类精神世界高级营养品，永远给人以动力，是一盏盏高悬的指路灯，放射着光茫，照亮奋进中的人们..”

    在日常教学中，教师可以鼓励学生进行自由探究，并把自己的审美体验、审美享受与大家一起共享，从而使我们的教学真正贴近学生的生活，触及学生内心的世界。

2、分组探究

    这种形式的探究可以把学生分成若干个小组，分别进行研究性学习，在一定的时间内解决问题，然后进行生生、师生之间的交流；还可以把学生分成对立的两组，各自研究准备，课堂上学生各持问题正反一面进行辩论。

小组探究需要教师的精心准备、正确引导、适时点拨和全面总结，使学生的能力得到锻炼、个性得到张扬，对问题的思考变得深入、全面。笔者在教学人音社高中音乐教材第五单元，《浪漫主义音乐欣赏》时，开展了学生自主学习式的探究活动。我把学生分成三个小组，分别研究浪漫主义初期、中期和晚期代表音乐家及其作品。要求每位同学搜集资料、聆听音乐、认真思考，并把自己对浪漫主义音乐的认识与作品的欣赏感受形成文字，做好交流的准备，各小组均有2位同学负责协调与落实。两周后的音乐课上，同学们比较全面地介绍了浪漫主义音乐，同时展示了CD、VCD、绘画、音乐家传记等多种资料。不仅如此，有几位同学还穿插表演了钢琴四手联弹《猎人进行曲》、女声小组唱《摇篮曲》、电子琴独奏《卡门幻想曲》、钢琴独奏《雨滴前奏曲》等。使课堂气氛十分活跃，原本一节课的交流活动，根本不够用，在精彩的展示和积极的发言中，同学们轻松愉悦地熟悉了浪漫主义音乐产生的历史背景、风格特征、发展历程及名家名曲，笔者也深受感染，仿佛遇到众多知音一样，心情十分激动。

    可见，探究性学习把学生真正摆到了教学的主体地位，使学生主动、积极地投入到音乐学习活动中来，对于充分挖掘音乐课程资源，培养能力，提高学生的音乐素养有着积极而深远的影响。